ดนตรีล้อมรอบเราตั้งแต่วัยเด็ก แล้วเราก็มีเครื่องดนตรีชิ้นแรก คุณจำกลองหรือแทมบูรีนตัวแรกของคุณได้ไหม? และโลหะแวววาวในบันทึกที่คุณต้องเคาะด้วยแท่งไม้? แล้วท่อที่มีรูด้านข้างล่ะ? ด้วยทักษะบางอย่าง เราสามารถเล่นท่วงทำนองง่ายๆ กับพวกเขาได้
เครื่องดนตรีของเล่นเป็นก้าวแรกสู่โลกแห่งดนตรีที่แท้จริง ตอนนี้คุณสามารถซื้อของเล่นดนตรีได้หลากหลาย: ตั้งแต่กลองธรรมดาและออร์แกนปากไปจนถึงเปียโนและซินธิไซเซอร์เกือบจริง คุณคิดว่านี่เป็นเพียงของเล่นหรือไม่? ไม่เลย: ในชั้นเรียนเตรียมการ โรงเรียนดนตรีของเล่นดังกล่าวประกอบเป็นออร์เคสตราเสียงทั้งหมด ซึ่งเด็ก ๆ จะเป่าไปป์ ตีกลองและแทมบูรีนอย่างไม่เห็นแก่ตัว กระตุ้นจังหวะด้วยมาราคัสและเล่นเพลงแรกบนระนาด... และนี่คือก้าวแรกที่แท้จริงของพวกเขาสู่โลกแห่งดนตรี
ประเภทของเครื่องดนตรี
โลกของดนตรีมีลำดับและการจัดประเภทเป็นของตัวเอง เครื่องมือแบ่งออกเป็น กลุ่มใหญ่: เครื่องสาย, คีย์บอร์ด, เพอร์คัชชัน, ทองเหลือง, และนอกจากนี้ยังมี กก. ซึ่งปรากฏก่อนหน้านี้ซึ่งภายหลังตอนนี้ยากที่จะพูดได้อย่างแน่นอน แต่คนโบราณที่ยิงธนูสังเกตเห็นว่าสายธนูที่ยืดออก ท่อกก ถ้าเป่าเข้าไป จะส่งเสียงผิวปาก และเป็นการสะดวกที่จะตีจังหวะบนพื้นผิวใดๆ ด้วยวิธีการที่มีอยู่ทั้งหมด สิ่งเหล่านี้กลายเป็นบรรพบุรุษของเครื่องสาย เครื่องลม และเครื่องเพอร์คัชชันที่รู้จักกันแล้วใน กรีกโบราณ. กกปรากฏขึ้นเมื่อนานมาแล้ว แต่คีย์บอร์ดถูกประดิษฐ์ขึ้นในภายหลัง ลองดูที่กลุ่มหลักเหล่านี้
ทองเหลือง
ในเครื่องมือลม เสียงจะเกิดขึ้นจากการสั่นของเสาอากาศที่อยู่ภายในท่อ ยิ่งปริมาตรของอากาศมากเท่าไร เสียงก็จะยิ่งต่ำลงเท่านั้น
เครื่องมือลมแบ่งออกเป็นสองกลุ่มใหญ่: ทำด้วยไม้และ ทองแดง. ทำด้วยไม้ - ขลุ่ย, คลาริเน็ต, โอโบ, บาสซูน, ฮอร์นอัลไพน์ ... - เป็นท่อตรงที่มีรูด้านข้าง ด้วยการปิดหรือเปิดรูด้วยนิ้ว นักดนตรีสามารถย่อคอลัมน์อากาศและเปลี่ยนระดับเสียงได้ เครื่องมือที่ทันสมัยมักทำจากไม้ แต่จากวัสดุอื่น ๆ ตามประเพณีเรียกว่าไม้
ทองแดง ทองเหลืองกำหนดโทนเสียงสำหรับวงออเคสตราตั้งแต่ทองเหลืองไปจนถึงซิมโฟนี ทรัมเป็ต, แตร, ทรอมโบน, ทูบา, เฮลิคอน, แซกซ์ฮอร์นทั้งครอบครัว (บาริโทน, เทเนอร์, อัลโต) เป็นตัวแทนทั่วไปของกลุ่มเครื่องดนตรีที่ดังที่สุดนี้ ต่อมาก็มีแซกโซโฟน ราชาแห่งแจ๊ส
ระดับเสียงของลมทองเหลืองเปลี่ยนแปลงไปตามแรงลมที่พัดผ่านและตำแหน่งของริมฝีปาก หากไม่มีวาล์วเพิ่มเติม ท่อดังกล่าวสามารถผลิตเสียงได้จำนวนจำกัด ซึ่งเป็นระดับที่เป็นธรรมชาติ เพื่อขยายช่วงของเสียงและความสามารถในการกระแทกเสียงทั้งหมด ได้มีการคิดค้นระบบวาล์ว - วาล์วที่เปลี่ยนความสูงของคอลัมน์อากาศ (เช่นรูด้านข้างบนตัวไม้) ท่อทองแดงที่ยาวเกินไปไม่เหมือนกับท่อไม้ สามารถม้วนขึ้นได้ ทำให้มีรูปร่างกะทัดรัดขึ้น แตรฝรั่งเศส, ทูบา, เฮลิคอนเป็นตัวอย่างของแตรขด
เครื่องสาย
สายธนูถือได้ว่าเป็นเครื่องสายต้นแบบ - หนึ่งในกลุ่มที่สำคัญที่สุดของวงออเคสตรา เสียงเกิดจากสายสั่น เพื่อเพิ่มเสียง สตริงเริ่มถูกดึงผ่านลำตัวกลวง - นี่คือลักษณะที่พิณและแมนโดลิน, ฉาบ, พิณ ... และกีตาร์ที่คุ้นเคยปรากฏขึ้น
กลุ่มสตริงแบ่งออกเป็นสองกลุ่มย่อยหลัก: คำนับและ ถอนออกเครื่องมือ ไวโอลินแบบโค้งคำนับประกอบด้วยไวโอลินทุกประเภท: ไวโอลิน วิโอลา เชลโล และดับเบิลเบสขนาดใหญ่ เสียงจากพวกเขาถูกดึงออกมาด้วยคันธนูซึ่งขับไปตามสายที่ยืดออก แต่สำหรับการดึงสาย ไม่จำเป็นต้องใช้ธนู: นักดนตรีใช้นิ้วบีบสายจนสั่น กีต้าร์, บาลาไลก้า, ลูท - เครื่องดนตรีที่ดึงออกมา รวมไปถึงพิณอันสวยงามที่ส่งเสียงครางอย่างนุ่มนวล แต่ดับเบิลเบส - เครื่องดนตรีที่โค้งคำนับหรือดึงออกมา?อย่างเป็นทางการ มันเป็นของคนโค้งคำนับ แต่บ่อยครั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในดนตรีแจ๊ส มันถูกเล่นด้วยดีด
คีย์บอร์ด
หากนิ้วที่ตีสายถูกแทนที่ด้วยค้อน และค้อนถูกตั้งให้เคลื่อนที่ด้วยความช่วยเหลือของกุญแจ เราจะได้ คีย์บอร์ดเครื่องมือ คีย์บอร์ดตัวแรก - คลาวิคอร์ดและฮาร์ปซิคอร์ดปรากฏในยุคกลาง พวกเขาฟังดูค่อนข้างเงียบ แต่อ่อนโยนและโรแมนติกมาก และในตอนต้นของศตวรรษที่ 18 พวกเขาคิดค้น เปียโน- เครื่องดนตรีที่เล่นได้ทั้งเสียงดัง (มือขวา) และเบา (เปียโน) ชื่อยาวมักจะย่อให้สั้นกว่า "เปียโน" ที่คุ้นเคยมากกว่า พี่ชายของเปียโน - พี่ชายคืออะไร - ราชา! - นั่นคือสิ่งที่เรียกว่า: เปียโน. นี่ไม่ใช่เครื่องมือสำหรับอพาร์ทเมนท์ขนาดเล็กอีกต่อไป แต่สำหรับห้องแสดงคอนเสิร์ต
คีย์บอร์ดที่ใหญ่ที่สุด - และเก่าแก่ที่สุดตัวหนึ่ง! - เครื่องดนตรี: ออร์แกน นี่ไม่ใช่คีย์บอร์ดเพอร์คัชชันอีกต่อไป เหมือนเปียโนและแกรนด์เปียโน แต่ คีย์บอร์ดลมเครื่องมือ: ไม่ใช่ปอดของนักดนตรี แต่เครื่องเป่าลมสร้างการไหลของอากาศเข้าสู่ระบบท่อ ระบบขนาดใหญ่นี้ควบคุมโดยแผงควบคุมที่ซับซ้อนซึ่งมีทุกอย่างตั้งแต่แป้นพิมพ์แบบแมนนวล (นั่นคือแบบแมนนวล) ไปจนถึงแป้นเหยียบและสวิตช์ลงทะเบียน และมันจะเป็นอย่างอื่นได้อย่างไร: อวัยวะประกอบด้วยท่อแต่ละขนาดหลายหมื่นหลอด! แต่ช่วงของพวกมันนั้นใหญ่มาก: แต่ละหลอดสามารถฟังได้เพียงโน้ตเดียว แต่เมื่อมีหลายพันตัว ...
กลอง
เครื่องเพอร์คัชชันเป็นเครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุด เป็นการเคาะจังหวะที่เป็นเพลงยุคก่อนประวัติศาสตร์เพลงแรก สามารถสร้างเสียงได้โดยเมมเบรนที่ยืดออก (กลอง แทมบูรีน ดาร์บูคาตะวันออก...) หรือตัวเครื่องดนตรีเอง: สามเหลี่ยม ฉาบ ฆ้อง ฆ้อง และเคาะและเขย่าแล้วมีเสียงอื่นๆ กลุ่มพิเศษประกอบด้วยกลองที่สร้างเสียงสูงระดับหนึ่ง: กลองทิมปานี ระฆัง ระนาด คุณสามารถเล่นเพลงกับพวกเขาได้แล้ว ตระการตา ที่ประกอบด้วยเครื่องเคาะเดียว จัดคอนเสิร์ตทั้งหมด!
รีด
มีวิธีอื่นในการแยกเสียงหรือไม่? สามารถ. หากปลายด้านหนึ่งของจานที่ทำจากไม้หรือโลหะได้รับการแก้ไข และอีกปลายหนึ่งไม่ว่างและถูกบังคับให้สั่น เราก็จะได้ลิ้นที่ง่ายที่สุด ซึ่งเป็นพื้นฐานของเครื่องมือกก หากมีลิ้นเดียวเราจะได้ พิณของชาวยิว. ภาษาศาสตร์รวมถึง หีบเพลง Bayans หีบเพลงและโมเดลจิ๋วของพวกเขา - ออร์แกน.
ออร์แกน
บนปุ่มหีบเพลงและหีบเพลง คุณสามารถเห็นปุ่มต่างๆ ได้ จึงถือเป็นทั้งคีย์บอร์ดและกก เครื่องมือลมบางชนิดก็รีดด้วยเช่นในคลาริเน็ตและบาสซูนที่เราคุ้นเคยแล้วกกซ่อนอยู่ในท่อ ดังนั้นการแบ่งเครื่องมือออกเป็นประเภทเหล่านี้จึงมีเงื่อนไข: มีเครื่องมือมากมาย แบบผสม.
ในศตวรรษที่ 20 ครอบครัวนักดนตรีที่เป็นมิตรได้รับการเติมเต็มด้วยอีกหนึ่งครอบครัว ครอบครัวใหญ่: เครื่องมืออิเล็กทรอนิกส์ . เสียงในพวกมันถูกสร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของวงจรอิเล็กทรอนิกส์และตัวอย่างแรกคือแดมินในตำนานซึ่งสร้างขึ้นในปี 2462 ซินธิไซเซอร์อิเล็กทรอนิกส์สามารถเลียนแบบเสียงของเครื่องดนตรีใดๆ และแม้กระทั่ง... เล่นด้วยตัวเอง แน่นอนว่าไม่มีใครทำโปรแกรม :)
การแบ่งเครื่องดนตรีออกเป็นกลุ่มเหล่านี้เป็นเพียงวิธีหนึ่งในการจำแนกประเภท มีเครื่องมืออื่นๆ อีกมากมาย ตัวอย่างเช่น เครื่องมือรวมของจีนขึ้นอยู่กับวัสดุที่ใช้ทำ ไม้ โลหะ ไหม และแม้แต่หิน... วิธีการจำแนกไม่สำคัญนัก เป็นสิ่งสำคัญมากที่จะสามารถรับรู้เครื่องมือและ รูปร่างและด้วยเสียง นี่คือสิ่งที่เราจะเรียนรู้
มีเครื่องดนตรีประเภทใดบ้าง? เหตุใดเครื่องดนตรีบางชนิดจึงเรียกว่าเครื่องเป่าลม ในขณะที่เครื่องดนตรีอื่นๆ เรียกว่าเครื่องเคาะจังหวะสามารถดึงเสียงดนตรีจากวัตถุต่างๆ ได้มากมาย อย่างไรก็ตาม เครื่องดนตรีที่ดีที่สุดนั้นทำมาจากวัสดุที่คัดสรรมาอย่างดีซึ่งเหมาะสมที่สุดสำหรับการสร้างเสียงที่ชัดเจนในช่วงที่ต้องการ
https://pandia.ru/text/78/218/images/image002_58.gif" alt="(!LANG:ลายเซ็น:" align="left hspace=12 alt="ความกว้าง="174" height="162">!} 
การจำแนกเครื่องดนตรีสมัยใหม่เป็นของ Hornbostel และ Sachs ซึ่งแบ่งตามวัสดุและวิธีการผลิตเสียง การจัดประเภทเต็มรูปแบบมีมากกว่า 300 หมวดหมู่
เครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุดปรากฏในยุค Paleolithic และ Neolithic หน้าที่เริ่มต้นคือเวทย์มนตร์ สัญญาณ และอื่นๆ เครื่องดนตรีสมัยใหม่แบ่งออกเป็นคลาสและตระกูลต่างๆ ตามวิธีการผลิต การสกัดเสียง วัสดุในการผลิต และคุณสมบัติอื่นๆ มีลม คีย์บอร์ด เครื่องสาย เครื่องเพอร์คัชชัน เครื่องดนตรีไฟฟ้า นอกจากนี้ เครื่องดนตรียังแบ่งออกเป็นประเภทที่ทำให้เกิดเสียงได้เอง เครื่องสายเมมเบรนและเครื่องมือลม รวมถึงการดึงออก การเสียดสี การกระทบ ฯลฯ
เครื่องดนตรีประเภทลม (aerophones) คือกลุ่มเครื่องดนตรีที่มีแหล่งกำเนิดเสียงคือการสั่นสะเทือนของอากาศในถัง (หลอด) จำแนกตามเกณฑ์หลายประการตามวัสดุตามการออกแบบตามวิธีการสกัดเสียง ในวงดุริยางค์ซิมโฟนีออร์เคสตรา เครื่องดนตรีประเภทลมแบ่งออกเป็นโอโบ คลาริเน็ตตามวัสดุที่ใช้ในการผลิต เป็นไม้ ได้แก่ ฟลุต บาสซูน และทองแดง ได้แก่ ทรัมเป็ต คลาริเน็ต ทูบา
เครื่องมือลมกก ได้แก่ หีบเพลงปาก, หีบเพลง, ปุ่มหีบเพลง, หีบเพลง
ฟลุต (จาก German Flot) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเป่าลมไม้ ขลุ่ยหลายชนิดเริ่มตั้งแต่เสียงนกหวีดธรรมดาๆ ที่รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ การแพร่กระจายในยุโรปในศตวรรษที่ 17 ขลุ่ยตามยาว (บล็อกขลุ่ยแล้ว phlejolette) ถูกแทนที่ด้วยขลุ่ยขวางซึ่งจากศตวรรษที่ 18 กลายเป็นเดี่ยววงดนตรีและ เครื่องดนตรีออเคสตรา. ขลุ่ยขวางแบบสมัยใหม่ (พร้อมวาล์ว) ถูกคิดค้นโดยอาจารย์ชาวเยอรมัน T. Bem ในปี 1832 และมีหลายแบบ: ขลุ่ยขนาดเล็ก (หรือปิคโคโล) อัลโตและเบสฟลุต ไม่เหมือนกับเครื่องมือลมอื่นๆ เสียงขลุ่ยเกิดจากการตัดกระแสลมไปกระทบขอบ แทนที่จะใช้กก นักดนตรีที่เล่นขลุ่ยมักเรียกกันว่านักขลุ่ย
ขลุ่ยขนาดใหญ่ (Flauto - อิตาลี, Flote - เยอรมัน, ขลุ่ย - ฝรั่งเศส) - เครื่องลม, ไม้หรือโลหะ, กระดูกน้อยกว่า; ประกอบด้วยท่อทรงกระบอกเปิดที่ด้านล่างและมีรูเล็กด้านข้างที่ส่วนบนสุด อากาศถูกเป่าเข้าไปในรูด้านข้างนี้ ผู้เล่นถือขลุ่ยในแนวนอนซึ่งเป็นสาเหตุที่เรียกว่าแนวขวางหรือแนวขลุ่ย (Flute traversiere) ซึ่งแตกต่างจากขลุ่ย a bec ซึ่งจัดขึ้นระหว่างเกมเช่นปี่ชวา หลังนี้เลิกใช้แล้ว นอกจากสองรูข้างต้นแล้ว ขลุ่ยยังมี 11 รู โดย 6 รูปิดด้วยนิ้ว และ 5 รูมีวาล์ว การวางนิ้วบนรูและวาล์วเรียกว่านิ้ว เมื่อปิดรูทั้งหมด ขลุ่ยจะให้เสียงที่ต่ำที่สุด โน้ตที่สูงขึ้นได้มาจากความช่วยเหลือของเสียงมาตราส่วนตามธรรมชาติซึ่งสกัดจากโน้ตในอ็อกเทฟแรกเนื่องจากการบีบริมฝีปาก (ปล่อยให้อากาศผ่าน) รีจิสเตอร์ต่ำของขลุ่ยอ่อนแอ แต่มีเสียงที่นุ่มนวล ตรงกลางและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการลงทะเบียนบนนั้นแข็งแกร่งกว่า ลักษณะเสียงของขลุ่ยไพเราะไพเราะ แต่ขาดความอบอุ่น ขลุ่ยเป็นหนึ่งใน เครื่องดนตรีโบราณ, ปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง. ขลุ่ยมีการพัฒนาเป็นพิเศษในศตวรรษที่ 19 ด้วยผลงานของโบห์ม ในบรรดากลุ่มเครื่องเป่าไม้ ขลุ่ยเป็นเครื่องมืออัจฉริยะที่เคลื่อนที่ได้มากที่สุด วงออเคสตราเขียนส่วนใหญ่สองส่วนของขลุ่ย ไม่ควรใช้ขลุ่ยอย่างต่อเนื่องในวงออเคสตราเพื่อหลีกเลี่ยงความซ้ำซากจำเจ นอกจากขลุ่ยใหญ่แล้ว ยังมีขลุ่ยอื่นๆ เช่น ขลุ่ยเติร์ตซ์ ซึ่งให้เสียงที่สูงกว่าปกติเล็กน้อยในสาม ขลุ่ยควอร์ต - ควอร์ที่สูงกว่า ขลุ่ยอ็อกเทฟหรือขลุ่ยขนาดเล็ก (พิคโคโล) - อ็อกเทฟที่สูงกว่า เอส-ฟลุต - เดซิมาเล็ก ๆ ที่สูงขึ้น ขลุ่ย d "รัก - ฟังหนึ่งในสามต่ำกว่าขนาดใหญ่ จากทั้งหมดเหล่านี้ ประเภทของขลุ่ย ยกเว้นขนาดใหญ่ ในทางปฏิบัติจะใช้ขลุ่ยอ็อกเทฟขนาดเล็ก
Bassoon (ฟาก็อตโตหรือ Bassone - อิตาลี, Basson - ฝรั่งเศส, Fagott - เยอรมัน) เป็นเครื่องเป่าลมไม้ เบสโอโบมีท่อยาวซึ่งงอครึ่งและมัดซึ่งทำให้เครื่องดนตรีนี้มีชื่อว่าบาสซูน (fagot ในภาษาฝรั่งเศส - พวง, พวง) จากส่วนบนของเครื่องมือมีท่อโลหะบาง ๆ ในรูปแบบของตัวอักษร S ไปจนถึงปลายซึ่งมีปากเป่าสองชั้นของแผ่นพับสองแผ่นที่พับชิดกันเหมือนโอโบ บาสซูนถูกประดิษฐ์ขึ้นในปี 1539 โดย Canon Afranio ในเมืองเฟอร์รารา บาสซูนได้รับการปรับปรุงอย่างมากในช่วงกลางของศตวรรษที่ 16 โดย Sigmund Scheitzer ปรมาจารย์ด้านดนตรีในนูเรมเบิร์ก บาสซูนเริ่มแพร่หลายในเยอรมนี ฝรั่งเศส และอิตาลี ต่อมา Almenreder ได้ปรับปรุงระบบวาล์วและรูและควบคุมความดังของโน้ตแต่ละตัวของมาตราส่วนสีที่เผยแพร่โดยเครื่องมือนี้ มีความสำคัญอย่างยิ่งในฐานะเสียงเบสในเครื่องเป่าลมไม้ นี่เป็นหนึ่งในเครื่องมือที่มีประโยชน์ที่สุดของวงดุริยางค์ซิมโฟนี การลงทะเบียนที่ดีที่สุดคือระดับต่ำและปานกลาง รีจิสเตอร์สูงในอ็อกเทฟแรกมีเสียงที่ถูกบีบอัด มันง่ายกว่าที่จะเล่นในรูปแบบที่มีชาร์ปหรือแฟลตจำนวนน้อย เทคนิคบาสซูนคล้ายกับของโอโบ Trills ประกอบด้วยโน้ตสองตัวที่มีของมีคมหรือแฟลตนั้นยาก บาสซูนมีประโยชน์มากในการหนุนเครื่องสายที่ปรับจูนต่ำ หายากมากที่จะใช้สำหรับโซโลขนาดเล็ก บาสซูนที่สี่ - ขยาย - มีระดับเสียงเท่ากันในการเขียน แต่โน้ตแต่ละตัวฟังดูสมบูรณ์แบบที่สี่ด้านล่างโน้ตที่เขียน ด้วยการแนะนำของ contrabassoon ซึ่งแต่ละโน้ตให้เสียงที่ต่ำกว่าที่เขียนถึงอ็อกเทฟ บาสซูนที่สี่ก็เลิกใช้
ทรัมเป็ต (tromba, clarino, clarini plural - Italian, Trompete - German, trompette - French.) - เครื่องทองเหลืองซึ่งท่อยาวแปดฟุตมีกระดิ่งที่ปลาย ปากเป่ารูปซีกโลกถูกวางไว้ที่ส่วนบนของท่อซึ่งผู้เล่นจะเป่าลมเข้าไปในเครื่องดนตรี รูปทรงของหลอดเป่าชนิดนี้ใช้กับเครื่องดนตรีทองเหลืองทุกชนิด ยกเว้นแตรที่มีหลอดเป่าเป็นกรวย อุปกรณ์ของกระบอกเสียงในเครื่องดนตรีไม้นั้นสมบูรณ์แบบ ท่อโค้งงอเป็นรูปวงรีซึ่งอยู่ตรงกลางซึ่งครอบฟัน ท่อชนิดปัจจุบันค่อนข้างคล้ายกับที่จัดตั้งขึ้นภายใต้ Louis XI ท่อเป็นเครื่องมือทางทหาร ในโอเปร่า ทรัมเป็ตถูกใช้ครั้งแรกเมื่อต้นศตวรรษที่ 17 ใน Orfeo ของ Monteverdi ท่อเป็นไปตามธรรมชาติ โดยเปล่งเสียงของสเกลธรรมชาติและสีด้วยวาล์วเท่านั้น ท่อธรรมชาติมีหลายขนาด ระบบจึงแตกต่างกัน ในท่อบางท่อ การปรับจูนจะเปลี่ยนไปโดยใช้เครื่องจักรหรือครอบฟัน ทรัมเป็ตเป็นเครื่องมือสำคัญในการเคลื่อนย้าย ลักษณะทั่วไปของท่อมีความกระฉับกระเฉงเหมือนสงครามและเบา จากการใส่แดมเปอร์ (ไม้ก๊อกชนิดหนึ่ง) เข้าไปในกระดิ่ง เสียงจะอ่อนลงอย่างเห็นได้ชัด เสียงต่ำของทรัมเป็ตเป็นคนหูหนวก เสียงกลางให้ยืมตัวเองเพื่อความแตกต่างทั้งหมด จากเปียโนไปจนถึงฟอร์ติสซิโม เสียงบนมักจะมีความโน้มเอียงไปทางขวา โน้ต ท่วงทำนองและข้อความที่ต่อเนื่องแต่ไม่ยาวเกินไป ฮาร์โมนิกเด่น (คอร์ดหัก - ประโคม) เล่นโน้ตที่ไม่เกี่ยวข้อง - ในธรรมชาติของท่อ การทำซ้ำอย่างรวดเร็วของโน้ตเดียวกันโดยใช้การเป่าสองหรือสามครั้งของลิ้น (Schmetterton) สามารถเข้าถึงได้โดยทรัมเป็ต วงออเคสตราใช้สองท่อเป็นหลัก สำหรับทรัมเป็ต การปรับจูนจะถูกเลือกเพื่อให้เสียงที่เป็นธรรมชาติของการปรับแต่งนี้ตามที่ชิ้นส่วนต้องการ เป็นเวลา 30 ปีแล้วที่ทรัมเป็ตธรรมชาติถูกแทนที่ด้วยทรัมเป็ตที่มีวาล์วหรือ Ventiltrompete ที่มีสีเป็นลูกสูบ จากวาล์ว ท่อได้รับมาตราส่วนสี แต่สูญเสียเสียงสีเงินและบางส่วนการต่อสู้
การดึงปีกออกจะมีเสียงแป้นเหยียบสีอีกสามเสียงด้านล่าง โอโบ (จาก hautboy ฝรั่งเศส ต้นไม้สูง) เครื่องดนตรีไม้กก รู้จักกันมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 พันธุ์: โอโบขนาดเล็ก, โอโบ d'amore, cor anglais, heckelphone
ลักษณะเฉพาะของโอโบคือกกสอง (กก) ซึ่งแตกต่างจากปี่ชวาซึ่งมีกกเดียว เครื่องดนตรีของวงออเคสตราสมัยใหม่ โอโบ โอโบ ดิ "อามูร์ ฮอร์นอังกฤษ บาสซูน และคอนทราบาสซูนมีกกคู่ ฮอร์นอังกฤษเป็นอัลโตโอโบที่ขยายใหญ่ขึ้นตามลำดับฟา
คลาริเน็ต (คลาริเน็ตฝรั่งเศสจากภาษาละติน clarus - ชัดเจน (เสียง)) เครื่องดนตรีกกลมไม้ ได้รับการออกแบบมาตั้งแต่ต้น ศตวรรษที่ 18. ในทางปฏิบัติสมัยใหม่มักใช้คลาริเน็ตโซปราโน, ปิคโคโลคลาริเน็ต (ปิคโคโลอิตาลี), อัลโต (เรียกว่าเบสฮอร์น), เบสคลาริเน็ตมักใช้ มีรูปทรงกระบอกซึ่งช่องเปิดด้านล่างจะสิ้นสุดลงในระฆังขนาดเล็ก รูด้านบนเป่าผ่านปากเป่า 102" height="39" bgcolor="white" style="border:.75pt solid black; vertical-align:top;พื้นหลัง:สีขาว">
เขาได้รับรูปลักษณ์ที่ทันสมัยในปี พ.ศ. 2358 เมื่อมีการบิดท่อยาวหลายรอบ ในเวลาเดียวกัน เครื่องมือนี้มีสามวาล์ว ด้วยวาล์วเหล่านี้ ผู้เล่นแบบฮอร์นสามารถเล่นโน้ตใดก็ได้ในช่วงตั้งแต่คอนทรา H ถึง F ในอ็อกเทฟที่สอง
Tuba (ละตินทูบา - ไปป์) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเป่าลมทองเหลืองที่ให้เสียงต่ำที่สุด ทูบาได้รับการออกแบบในปี พ.ศ. 2378 ในประเทศเยอรมนี
https://pandia.ru/text/78/218/images/image020_30.gif" alt="(!LANG:ลายเซ็น:" align="left" width="138 height=40" height="40">Саксофон изобретён Адольфом Саксом в Бельгии. Патент на саксофон получен 17 мая 1846 года. Корпус саксофона изготовляется из меди. Подушечки на клапанах делаются из кожи. Представляет собой параболическую трубку с клювообразным мундштуком и одинарной тростью. Духовой музыкальный инструмент. Используется преимущественно как эстрадный инструмент.!}
https://pandia.ru/text/78/218/images/image022_4.jpg" alt="(!LANG:b_302i)" align="left" width="218" height="162 src=">Идиофоны - инструменты, в которых звучащим телом является весь инструмент (гонг, там-там), либо состоящие из целиком звучащих тел (треугольник, ксилофон, маримба, вибрафон, колокольчики)!}
สำนวนตามวัสดุแบ่งออกเป็น
https://pandia.ru/text/78/218/images/image024_3.jpg" alt="(!LANG:k_281i)" align="left" width="217" height="162 src=">Деревянные идиофоны, звучащие элементы которых сделаны из дерева - деревянная коробочка, темпле-блоки, ксилофон.!}
126" height="54" bgcolor="white" style="border:.75pt สีดำทึบ; vertical-align:top;พื้นหลัง:สีขาว"> เครื่องเพอร์คัชชันมีระดับเสียงไม่แน่นอนในหมู่พวกเขา: เครื่องมือที่มีเมมเบรน: กลอง, แทมบูรีน, ฯลฯ เครื่องมือที่มีตัวทำให้เกิดเสียง: สามเหลี่ยม, ฉิ่งและฆ้อง, ฉิ่ง, ระฆังต่างๆ, เชคเกอร์และมาราคา, กล่องไม้,
เฟล็กซาโทน ฯลฯ ด้วยความสูงที่แน่นอนเสียงนั่นคือปรับเป็นบันทึกย่อ รวมทั้งระฆัง กลองทิมปานี กระดึงบางชนิด บล็อกไม้ ฆ้อง ฯลฯ กลองคีย์บอร์ด:ไซโลโฟน ไวบราโฟน มาริบา ระฆัง และเครื่องดนตรีอื่นที่คล้ายคลึงกัน ออกแบบมาเพื่อเล่นโน้ตแต่ละตัวและท่วงทำนองต่างๆ
|
Timpani (timpani) (จากภาษากรีก. polytaurea; อิตาลี. pl. timpani, เยอรมัน. Pauken), หม้อต้มเครื่องดนตรี รูปทรงต่างๆด้วยเมมเบรน มักจับคู่ (นาการะ ฯลฯ ) แพร่หลายตั้งแต่สมัยโบราณ
เป็นส่วนหนึ่งของวงดุริยางค์ซิมโฟนีออร์เคสตราตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 โดยปกติแล้วจะใช้กลองทิมปานี 2 อันขึ้นไป
ระฆัง เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันออร์เคสตราที่ให้เสียงตัวเอง: ชุดแผ่นเสียงโลหะ
https://pandia.ru/text/78/218/images/image028_26.gif" alt="(!LANG:ลายเซ็น:" align="left" width="162 height=78" height="78">Ксилофон (от ксило... и греческого phone - звук, голос), ударный самозвучащий музыкальный инструмент. Состоит из ряда деревянных брусочков различной длины. Распространен у многих народов, главным образом в Африке, Юго-Восточной Азии, Латинской Америке. В профессиональной европейской музыке с начала 19 века; современные разновидности - маримба, тубафон.!}
กลองเครื่องดนตรีเมมเบรนเพอร์คัชชัน พบได้หลากหลายในหลายชนชาติเครื่องดนตรีประเภทตีกลองแบบแทมบูรีน บางครั้งก็มีจี้โลหะ พบได้ทั่วไปในหลายชนชาติ: Uzbek doira; อาร์เมเนีย, อาเซอร์ไบจัน, ทาจิกิสถาน def; หมอผีรำมะนาในหมู่ชาวไซบีเรียและตะวันออกไกล
Castanets (สเปน castanetas) เครื่องดนตรีประเภทเคาะ; แผ่นไม้ (หรือพลาสติก) ในรูปแบบของเปลือกหอยจับจ้องอยู่ที่นิ้ว จัดจำหน่ายในสเปน อิตาลี ประเทศต่างๆ ละตินอเมริกา. มีนักแสดงพื้นบ้านและวงออเคสตรา
เครื่องดนตรีแบ่งออกเป็นเครื่องเคาะจังหวะและเครื่องเป่าลมตามวิธีการผลิตเสียง บางคนใช้การสั่นสะเทือนที่เกิดขึ้นเมื่อวัตถุที่เป็นโลหะหรือไม้ชนกันเพื่อสร้างเสียง บางส่วนใช้การสั่นสะเทือนของคลื่นอากาศจากปอดของบุคคลเมื่อผ่านเข้าไปในเครื่องดนตรี ดังนั้นชื่อของพวกเขา Percussion จึงมาจากคำว่าตีและเครื่องมือลม - จากคำที่หายใจ เครื่องเพอร์คัชชันถือว่าเก่าแก่กว่า เนื่องจากอุปกรณ์ของเครื่องดนตรีนั้นง่ายกว่าเครื่องเป่าลมมาก
ดนตรีเข้ามาในชีวิตเรา อายุยังน้อย. เกือบทุกคนมีของเล่นดนตรี เมทัลโลโฟน หรือท่อไม้ ท้ายที่สุดคุณสามารถเล่นองค์ประกอบพื้นฐานได้
และตั้งแต่วัยเด็กเราเริ่มก้าวแรกสู่ดนตรีที่แท้จริง ปัจจุบันมีสถานที่พิเศษมากมายสำหรับเด็ก ๆ ที่พวกเขาได้รับเครื่องมือ "สำหรับเด็ก" และให้จินตนาการของพวกเขาฟรี เช่น เรียนดนตรีเด็ก ๆ สามารถสร้างวงดุริยางค์ซิมโฟนีของตัวเองได้ไม่ว่าจะฟังดูแปลกแค่ไหน นี่คือเวทีเริ่มต้น ซึ่งเป็นการเปิดโลกแห่งเสียงเพลงอันน่าอัศจรรย์
เป็นไปได้ที่จะหยิบและซื้อเครื่องดนตรีในร้านค้าออนไลน์ของ MusicMarket.by บนเว็บไซต์ทางการ https://musicmarket.by/ จำหน่ายเครื่องดนตรีประเภทต่างๆ: เครื่องเพอร์คัชชัน, ลม, โฟล์ค, สตูดิโอและเครื่องเสียง, การโค้งคำนับ, เครื่องดนตรีคีย์บอร์ดและอื่น ๆ
เครื่องมือลม
หลักการทำงานของพวกเขาคืออากาศแกว่งไปมาภายในท่อหลังจากนั้นจะมีเสียงออกมา
นอกจากนี้ยังมีเครื่องเป่าลมสองกลุ่มย่อย: เครื่องไม้และทองเหลือง ครั้งแรกสามารถนำมาประกอบ เช่น โอโบ ขลุ่ย และคลาริเน็ต เป็นท่อด้านหนึ่งที่มีรู ด้วยความช่วยเหลือของรูนักดนตรีจะควบคุมปริมาตรของอากาศภายในเนื่องจากเสียงจะเปลี่ยนไป
เครื่องทองเหลือง ได้แก่ ทรัมเป็ต ทรอมโบน และแซกโซโฟน เครื่องมือลมเหล่านี้ใช้เมื่อเล่นในวงออเคสตรา เสียงที่พวกเขาทำนั้นขึ้นอยู่กับความแรงของลมที่พัดผ่านและริมฝีปากของนักดนตรีเป็นหลัก ในการรับคุณต้อง ปริมาณมากโทนเสียงวาล์วพิเศษมีหลักการทำงานคล้ายกับเครื่องเป่าลมไม้
เครื่องสาย
เสียงของเครื่องสายขึ้นอยู่กับการสั่นสะเทือนของสาย ซึ่งต้นแบบคือสายธนูที่ยืดออก ขึ้นอยู่กับวิธีการเล่น กลุ่มเครื่องดนตรีจะแบ่งออกเป็นเครื่องดนตรีประเภทโค้งคำนับ (ไวโอลิน เชลโล่ วิโอลา) และแบบดึงออก (กีตาร์ ลูท บาลาไลก้า)
เครื่องมือคีย์บอร์ด
Clavichords และ harpsichords เป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดตัวแรก แต่เปียโนถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่สิบแปดเท่านั้น ชื่อของมันย่อมาจากคำว่า "ดัง-เงียบ"
กลุ่มนี้ประกอบด้วยออร์แกนซึ่งแยกเป็นกลุ่มย่อยของคีย์บอร์ดและเครื่องดนตรีลม การไหลของอากาศถูกสร้างขึ้นโดยเครื่องเป่าลมและการควบคุมจะดำเนินการโดยใช้แผงควบคุมพิเศษ
เครื่องเพอร์คัชชัน
เสียงของกลุ่มนี้สร้างขึ้นโดยการกระแทกเมมเบรนที่ยืดออกของเครื่องดนตรีหรือตัวเครื่องดนตรีเอง นอกจากนี้ยังมีกลุ่มย่อยพิเศษของเครื่องเพอร์คัชชันที่สร้างเสียงที่มีระดับเสียงที่แน่นอน เช่น กลองทิมปานี ระฆัง และระนาด
เครื่องมือกก
เครื่องมือของกลุ่มนี้ทำในลักษณะที่ด้านหนึ่งทำด้วยวัสดุแข็ง และอีกด้านเป็นวัสดุใน ความผันผวนฟรี. เครื่องมือเหล่านี้รวมถึงพิณและหีบเพลงของชาวยิว
เครื่องดนตรีหลายชนิดสามารถอยู่ได้หลายกลุ่ม เช่น หีบเพลงกระดุม คลาริเน็ต
เครื่องมืออิเล็กทรอนิกส์
ดนตรีในเครื่องดนตรีดังกล่าวสร้างขึ้นโดยใช้ระบบอิเล็กทรอนิกส์ซึ่งมีการสร้างโปรแกรมเฉพาะทาง
การแบ่งเครื่องดนตรีออกเป็นกลุ่มเหล่านี้ค่อนข้างมีเงื่อนไข สิ่งสำคัญคือต้องแยกแยะลักษณะที่ปรากฏ
เครื่องมือสกัด เสียงดนตรี. ท่อและนกหวีดที่ทำจากเขาและกระดูกสัตว์ที่มีรูเจาะมีอยู่แล้วในยุคหินเก่า รูปแบบของเครื่องดนตรีมีการเปลี่ยนแปลงและปรับปรุงตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ที่ อียิปต์โบราณและกรีซรู้จักขลุ่ย พิณ (พิณ) เขย่าแล้วมีเสียง (ซิสตรา) กลองและกลอง
เครื่องดนตรีสมัยใหม่แบ่งออกเป็นประเภทต่างๆ ตามแหล่งกำเนิดเสียง วัสดุในการผลิต วิธีการแยกเสียง (ลม คีย์บอร์ด เครื่องสาย เครื่องเพอร์คัชชัน เมทัลโลโฟน ดนตรีไฟฟ้า ฯลฯ) ในเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย (คอร์โดโฟน) เสียงจะถูกดึงออกมาโดยใช้สายที่ขึงไว้เหนือร่างกาย พวกเขาแบ่งออกเป็นโค้งคำนับ (ไวโอลิน, เชลโล, วิโอลา, ดับเบิลเบส), ดึง (พิณ, พิณ, กีตาร์, บาลาไลก้า), เพอร์คัชชัน (ขลุ่ย), คีย์บอร์ดเพอร์คัชชัน (เปียโน), คีย์บอร์ดที่ดึงออกมา (ฮาร์ปซิคอร์ด) ในเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน เสียงจะเกิดจากการเป่าด้วยมือของนักดนตรีหรือไม้พิเศษ บนตัวที่แข็งแรง เมมเบรน เครื่องสาย Metallophones - โลหะ เครื่องเคาะจังหวะซึ่งประกอบด้วยแท่งหรือแผ่นหนึ่งหรือสองแถว ซึ่งแต่ละแถวได้รับการปรับให้มีความสูงระดับหนึ่ง คีย์บอร์ด (เปียโน ฮาร์ปซิคอร์ด ฮาร์โมนิกา หีบเพลงแบบกระดุม หีบเพลง ซินธิไซเซอร์ไฟฟ้า ฯลฯ) รวมกลุ่มเครื่องดนตรีที่ดึงเสียงออกมาโดยการกดปุ่ม กลไกที่ซับซ้อนเชื่อมโยงกุญแจเข้ากับระบบวาล์ว คันเหยียบ สูบลม และคันโยก แป้นต่างๆ ถูกจัดเรียงในลำดับที่แน่นอน ทำให้เกิดเป็นแป้นพิมพ์ ในศตวรรษที่ 20 เครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ปรากฏขึ้น (กีต้าร์ไฟฟ้า, ซินธิไซเซอร์) เมื่อเล่นซึ่ง พลังงานไฟฟ้าแปลงเป็นเสียง ซินธิไซเซอร์ประกอบด้วยแผงที่มีปุ่มและสวิตช์ที่สามารถใช้ตั้งค่าพารามิเตอร์เสียงที่ต้องการได้ ซินธิไซเซอร์สามารถเลียนแบบเสียงของเครื่องดนตรีต่างๆ และเสียงของธรรมชาติ สร้างเอฟเฟกต์เสียง (เสียงรถยนต์ รถไฟ ฯลฯ) ดังนั้นจึงใช้กันอย่างแพร่หลายในเสียงประกอบของการแสดงและภาพยนตร์ นักแสดงสดจะเล่นแตกต่างกันทุกครั้ง และในหน่วยความจำอิเล็กทรอนิกส์ของซินธิไซเซอร์ คุณสามารถบันทึกแล้วทำซ้ำแผ่นเสียงที่สร้างขึ้นซ้ำๆ
คำจำกัดความที่ดี
คำจำกัดความไม่สมบูรณ์ ↓
เครื่องดนตรี
เกี่ยวกับการออกแบบและดนตรี.-ด่วน. ความเป็นไปได้ของกรีกอื่นๆ เอ็ม ไอ ให้ความคิดของความรอด รูปภาพ (ส่วนใหญ่เป็นภาพวาดบนแจกัน) รวมทั้งจุดไฟ แยง. แหล่งที่มา เสียงในเครื่องสายเป็นเครื่องสายที่ยืดออกซึ่งนักแสดงกดหรือดึง ดังนั้นในการเชื่อมต่อกับคำสั่งของสายบนร่างกายไปยังกรีกอื่น เครื่องสาย ได้แก่ พิณ พิณ และพิณ ที่แพร่หลายที่สุด ได้รับการขึ้นรูป 4 สายที่กล่าวถึง ในมหากาพย์ บทกวีของโฮเมอร์; สมัครแล้ว เครื่องดนตรีเดี่ยวและเครื่องดนตรีประกอบ ซิทารา 7 สาย (ภาพแรกเป็นของยุคโบราณ) พิณที่เบาและสบายกว่าซึ่งเล่นในช่วงเทศกาลและใช้ในการสอนดนตรีรวมถึงสิ่งอำนวยความสะดวกที่หลากหลาย ซิทารา พิณกระดองเต่า และบาบิโทส ภาษากรีกอื่นๆ พิณเป็นพิณเชิงมุม โดยที่ลำตัวและที่ยึดสายจะสร้างมุมแหลม แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะระบุ pectis, sambika หรือ trigonon ให้กับเครื่องสายหลายสายประเภทนี้ (มีเพียงชื่อเท่านั้นที่ลงมาให้เรา) พิณชนิดต่างๆ เช่น แพนดูรินที่ปรับให้สูงขึ้น ถูกสร้างขึ้นในภายหลังมาก ในบรรดาเครื่องมือลมที่นิยมมากที่สุด ใช้ Avlos ซึ่งเป็นวิธีที่โดดเด่นที่สุดในการ rogo yavl เครื่องดนตรีประเภทขลุ่ยสองลำกล้อง เครื่องดนตรีนี้ซึ่งส่วนใหญ่มักเรียกว่า double aulos เล่นในระหว่างการบูชา Dionysus รูปภาพมีน้อยมาก siringi - เครื่องดนตรีหลายลำกล้องที่ใช้ เป็นที่นิยมในหมู่คนเลี้ยงแกะ (ขลุ่ยของแพน) เช่นเดียวกับ salpinx ซึ่งใช้เดินทัพ ท่วงทำนอง เครื่องเพอร์คัชชัน เช่น โครทาลอนหรือคาสทาเนต คิมบาลอนหรือทิมปานี ไทมพานอนหรือแทมบูรีนที่ไม่มีฉาบ ไม่จัดอยู่ในหมวดหมู่ของท่วงทำนอง พวกเขาเล่นเป็นหลักในระหว่างการจากไปของ orgiastic ลัทธิ ในยุคกรีกโบราณมีวิวัฒนาการเพิ่มเติมจากกรีกอื่น เอ็ม ไอ โบราณ และคลาสสิก ประเภทและความสมบูรณ์แบบ ดำเนินการ. คดีความ นักดนตรีชาวอิทรุสกัน เช่นเดียวกับชาวกรีกคนอื่นๆ ถูกครอบงำด้วยเครื่องมือลม: มีการปรับปรุงให้ดีขึ้น การออกแบบท่อ - litus และ root ชาวอิทรุสกันยังยืมออลอสคู่ เข็มฉีดยาและไม้กางเขนจากชาวกรีก ขลุ่ย. พัฒนาการของชาวโรมันอื่นๆ เอ็ม ไอ เกิดขึ้นโดยตรง ได้รับอิทธิพลจากเครื่องมือของนักดนตรีกรีกและเฮลเลนิสต์ ทิศตะวันออก. จำนวนเครื่องสายบนพิณและ cithara เพิ่มขึ้น พิณและความแตกต่างได้รับความนิยมอย่างมาก พันธุ์. มีการปรับปรุง การสร้าง aulos (รู้จักกันในกรุงโรมว่าเป็นกระดูกหน้าแข้ง) โดยการเพิ่มจำนวนหลุม กระจายกว้าง ได้รับการประดิษฐ์ในกรุงโรม ช่างชาวอเล็กซานเดรีย Ctesibius อวัยวะน้ำ เพื่อการประหารชีวิตทหาร เพลงที่ใช้เครื่องดนตรีอิทรุสกัน - ทูบา lituus และข้าวโพด ชาวโรมันยืมไปพร้อมกับขนมผสมน้ำยา ความลึกลับยังมีแทมบูรีนที่ไม่มีฉาบและกลองทิมปานี To-rye เคยมาพร้อมกับการแสดงและความแตกต่าง แว่นสายตาสาธารณะ คอม Castanets และ timpani ให้เครื่องดนตรีที่ใช้เล่นในระหว่างการเต้นรำ ในขณะที่ castanets ใช้เท้าเล่นดนตรีในระหว่างการแสดงและศาสนา พิธี; เมื่อแสดงลัทธิ Dionysus พวกเขาเล่นแทมบูรีนและลัทธิของ Isis บนซิสตรา แยก ม. และ. ถูกนำมาใช้ไม่เพียง แต่เป็นแบบเดี่ยวเท่านั้น แต่ยังถูกรวมเข้าด้วยกัน ยังอยู่ในตระการตาซึ่งในสมัยโบราณตอนปลายถูกนำมาใช้เพื่อแสดงดนตรีจำนวนมาก
คำจำกัดความที่ดี
คำจำกัดความไม่สมบูรณ์ ↓
เครื่องดนตรี
เกี่ยวกับการก่อสร้างและความเป็นไปได้ทางดนตรีและการแสดงออกของกรีกอื่น ๆ เอ็ม ไอ ให้แนวคิดเกี่ยวกับภาพที่รอดตาย (ส่วนใหญ่เป็นภาพวาดบนแจกัน) รวมทั้งจุดไฟ ทำงาน แหล่งที่มาของเสียงในเครื่องสายคือเครื่องสายที่ยืดออก ซึ่งนักแสดงกดหรือดึง ดังนั้นในการเชื่อมต่อกับคำสั่งของสายบนร่างกายไปยังกรีกอื่น เครื่องสาย ได้แก่ พิณ พิณ และพิณ การขึ้นรูป 4 สายที่ใช้กันอย่างแพร่หลายมากที่สุดที่กล่าวถึงในมหากาพย์ บทกวีของโฮเมอร์; ซิทารา 7 สายใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวและประกอบ (รูปแรกมีอายุย้อนไปถึงสมัยโบราณ); พิณที่เบาและสบายกว่าซึ่งเล่นในช่วงเทศกาลและใช้ในการสอนดนตรีรวมถึงสิ่งอำนวยความสะดวกที่หลากหลาย ซิทารา พิณกระดองเต่า และบาบิโทส ภาษากรีกอื่นๆ พิณเป็นพิณมุมซึ่งลำตัวและส่วนหางทำมุมแหลม แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะระบุ pectis, sambika หรือ trigonon ให้กับเครื่องสายหลายสายประเภทนี้ (มีเพียงชื่อเท่านั้นที่ลงมาให้เรา) พิณชนิดต่างๆ เช่น แพนดูรินที่ปรับให้สูงขึ้น ถูกสร้างขึ้นในภายหลังมาก ในบรรดาเครื่องมือลม เครื่องดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือ aulos ตัวอย่างทั่วไปที่สุดคือเครื่องดนตรีประเภทขลุ่ยสองลำกล้อง เครื่องดนตรีนี้ซึ่งส่วนใหญ่มักเรียกว่า double aulos เล่นในระหว่างการบูชา Dionysus ภาพที่ไม่ค่อยพบบ่อยนักคือภาพของหลอดฉีดยาซึ่งเป็นเครื่องดนตรีหลายลำกล้องที่ได้รับความนิยมในหมู่คนเลี้ยงแกะ (ขลุ่ยของแพน) เช่นเดียวกับ salpinx ซึ่งมีการเล่นท่วงทำนองของทหาร เครื่องเพอร์คัชชันเช่น โครทาลอนหรือคาสทาเนต คิมบาลอนหรือทิมปานี กลองทิมพานอนหรือแทมบูรีนที่ไม่มีฉาบ ไม่จัดอยู่ในประเภทไพเราะ พวกเขาเล่นเป็นหลักในระหว่างการจากไปของ orgiastic ลัทธิ ในยุคกรีกโบราณมีวิวัฒนาการเพิ่มเติมจากกรีกอื่น เอ็ม ไอ โบราณ และความคลาสสิก ประเภท และความสมบูรณ์แบบของศิลปะการแสดง นักดนตรีชาวอิทรุสกัน เช่นเดียวกับชาวกรีกคนอื่นๆ ถูกครอบงำด้วยเครื่องมือลม: การออกแบบท่อที่ได้รับการปรับปรุงได้ถูกสร้างขึ้น - ลีทูสและข้าวโพด ชาวอิทรุสกันยังยืมออลอสคู่ กระบอกฉีดยาและขลุ่ยขวางจากชาวกรีก พัฒนาการของชาวโรมันอื่นๆ เอ็ม ไอ เกิดขึ้นโดยตรง อิทธิพลของเครื่องมือของนักดนตรีในกรีซและขนมผสมน้ำยา ทิศตะวันออก. จำนวนเครื่องสายบนพิณและ cithara เพิ่มขึ้น ลูกาและพันธุ์ต่างๆ ได้รับความนิยมอย่างมาก การออกแบบของออลอสได้รับการปรับปรุง (รู้จักในกรุงโรมภายใต้ชื่อ กระดูกหน้าแข้ง) โดยการเพิ่มจำนวนหลุม การประดิษฐ์นี้แพร่หลายไปทั่วกรุงโรม ช่างเครื่อง Alexandrian Ctesibius อวัยวะน้ำ สำหรับการแสดงดนตรีทหาร มีการใช้เครื่องเป่าลมอิทรุสกัน ได้แก่ ทูบา ลิทูส และข้าวโพด ชาวโรมันยืมไปพร้อมกับขนมผสมน้ำยา ความลึกลับยังรวมถึงแทมบูรีนที่ไม่มีฉาบและกลองทิมปานี ซึ่งใช้ในการประกอบการแสดงและการแสดงบนเวทีต่างๆ การผสมผสานของคาสทาเนตและกลองทิมปานีเป็นเครื่องดนตรีที่ใช้เล่นในระหว่างการเต้นรำ ในขณะที่คาสทาเนทที่ใช้เล่นดนตรีระหว่างการแสดงและพิธีกรรมทางศาสนา เมื่อแสดงลัทธิ Dionysus พวกเขาเล่นแทมบูรีนและลัทธิของ Isis บนซิสตรา แยก ม. และ. ถูกนำมาใช้ไม่เพียง แต่เป็นศิลปินเดี่ยวเท่านั้น แต่ยังรวมตัวกันเป็นวงดนตรีซึ่งในสมัยโบราณเคยใช้เพื่อแสดงดนตรีจำนวนมาก
ข้าว. Muses และ Musaeus พร้อมเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายและออลอสคู่ (รูปวาดบนโถงใต้หลังคา ค. 440 ปีก่อนคริสตกาล)
คำจำกัดความที่ดี
คำจำกัดความไม่สมบูรณ์ ↓
เครื่องดนตรี
ดนตรีเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมมนุษย์ มันมาพร้อมกับบุคคลตั้งแต่แรกเกิดถึงตาย
เครื่องเพอร์คัชชันถือว่าเร็วที่สุด พวกเขาเกิดขึ้นท่ามกลางชนชาติดึกดำบรรพ์ที่มาพร้อมกับการเต้นรำด้วยการกระแทกหินหรือท่อนไม้เข้าหากัน ในทำนองเดียวกัน เสียงจะถูกดึงออกมาจากคาสทาเนตสมัยใหม่ ซึ่งมีรูปร่างคล้ายเปลือกหอยและเชื่อมต่อเป็นคู่ด้วยเชือกผูกรองเท้าหรือด้ามไม้ Castanets แรกทำจากเกาลัดจึงเป็นชื่อ ตอนนี้ Castanets ทำจากไม้เนื้อแข็ง: ดำ, เชือก, ต้นมะพร้าว
สังเกตได้ว่าเสียงสามารถทำให้เกิดเสียงสะท้อนและมีพลังมากขึ้นได้โดยการเหยียดผิวเหนือวัตถุที่ทำด้วยไม้หรือดินเหนียว นี่คือลักษณะที่ปรากฏของบรรพบุรุษของกลองและกลองสมัยใหม่
กลองสมัยใหม่เป็นลำตัวกลวงหรือกรอบซึ่งหนังถูกยืดออกด้านใดด้านหนึ่งหรือทั้งสองข้าง เสียงเกิดจากการกระแทกเมมเบรนหรือโดยการถู วงออเคสตราสมัยใหม่ใช้เบสและกลองสแนร์ ตัวใหญ่เล่นด้วยค้อนปลายอ่อน ตัวเล็กมีท่อนล่าง ร้อยสายผ่านเมมเบรนด้านล่าง ทำให้เสียงแห้งและเสียงแตก เล่นกับไม้สองท่อนที่มีปลายหนา
กลองกลองแรกเป็นภาชนะกลวงซึ่งเปิดด้วยหนัง พบได้ทั่วไปในอินเดีย แอฟริกา ชาวสลาฟ. กลองกลองสมัยใหม่สืบเชื้อสายมาจากพวกเขาซึ่งกลายเป็นในศตวรรษที่ 17 เครื่องเคาะจังหวะแรกในวงออเคสตรา ตอนนี้กลองกลองเป็นหม้อทองแดงขนาดใหญ่ซึ่งส่วนบนหุ้มด้วยหนัง ระดับเสียงสามารถปรับได้โดยการเปลี่ยนความตึงของผิวหนังด้วยสกรู กลองทิมปานีเล่นด้วยไม้สักหลาด
แทมบูรีนเป็นห่วงที่มีเขย่าแล้วมีเสียงด้านหนึ่งหนังถูกยืดออกไปอีกด้านหนึ่งสามารถติดสายที่มีระฆังได้ เล่นโดยการเขย่าหรือตีผิวหนังและห่วง
หนึ่งในเครื่องมือที่เก่าแก่ที่สุดคือฉาบ เหล่านี้เป็นแผ่นโลหะแบน ซึ่งเป็นเสียงที่ดึงออกมาโดยการตีกัน ด้วยไม้กลองหรือไม้ตีเหล็ก
สามเหลี่ยมทำจากเหล็กเส้น มันถูกระงับจากรีโมทคอนโทรลและถูกตีด้วยแท่งโลหะ
หากเครื่องเพอร์คัชชันข้างต้นมักจะมีระดับเสียงเท่ากัน ไซโลโฟนและระฆังก็สามารถสร้างระดับเสียงที่แตกต่างกันได้ ระนาดเป็นชุดของแท่งไม้ พวกเขาจะเล่นด้วยท่อนไม้ ระนาดทำเสียงคลิกแห้ง ช่วงของมันคือจาก "ถึง" ที่หนึ่งถึง "ถึง" อ็อกเทฟที่สี่
ระฆัง - ชุดแผ่นโลหะรูปทรงต่างๆ ติดตั้งบนแท่งไม้ พวกเขาสามารถเล่นด้วยไม้หรือค้อน บางครั้งก็ใช้แป้นพิมพ์
เครื่องสายมีต้นกำเนิดมาจากคันธนูล่าสัตว์ ทีละเชือก สายธนูเริ่มเพิ่มส่วนอื่นๆ ที่มีความยาวและความหนาต่างกัน ยืดออกด้วยจุดแข็งต่างกัน ทำให้สามารถแยกเสียงของระดับเสียงต่างๆ ได้
ตัวอย่างของเครื่องดนตรีดังกล่าวคือพิณซึ่งเป็นที่รู้จักในอียิปต์โบราณและกรีก ประกอบด้วยโครงรูปโค้งที่ยึดไว้ด้านบนด้วยคานประตูที่เชือกยืดออก พิณถูกถือด้วยมือซ้าย, พิณถูกถือไว้ในมือขวา, ซึ่งเสียงถูกดึงออกมา เครื่องมือที่เกี่ยวข้องกับพิณคือ cithara
ตัวแทนที่ทันสมัยของสายเครื่องสายนี้คือพิณ ปรากฏในสมัยโบราณเป็นที่นิยมในอียิปต์โบราณ, ฟินิเซีย, กรีซ, โรม ในยุคกลางเริ่มแพร่หลายในยุโรป นักเล่าเรื่องชาวไอริชแสดงนิทานของพวกเขาพร้อมกับพิณแบบพกพา ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ภาพของเธอถูกรวมไว้ในเสื้อคลุมแขนของไอร์แลนด์
พิณค่อยๆ กลายเป็นเครื่องดนตรีของขุนนาง เธอได้รับการตกแต่งอย่างหรูหรา มักจะเล่นโดยผู้หญิง ตอนนี้พิณถูกใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวและเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีในวงออเคสตรา มีสายยาว 45-47 เส้นบนโครงโลหะทรงสามเหลี่ยม โดยการย่อสายให้สั้นลงด้วยแป้นเหยียบ 7 อัน พิณสามารถเล่นเสียงทั้งหมดตั้งแต่คู่ขนาน "re" ไปจนถึง "fa" ของอ็อกเทฟที่สี่
ต่อมาสังเกตว่าเชือกที่ขึงไว้เหนือกล่องกลวงทำให้เกิดเสียงที่ไพเราะยิ่งขึ้น เริ่มทำกล่อง รูปทรงต่างๆ, การสมัคร วิธีทางที่แตกต่างผูกเชือกกับมัน ดังนั้นจึงมีเครื่องดนตรีต่างๆ ซึ่งแต่ละเครื่องมีเสียงต่ำเป็นของตัวเอง เครื่องมือเหล่านี้ทำเสียงสั้น ๆ จากนั้น เพื่อให้ได้เสียงที่ดังก้อง พวกเขาเริ่มใช้ธนู - ท่อนไม้ที่มีมัดผมม้าพันอยู่เหนือมัน ซึ่งลากไปตามเชือก เสียงของสายยาวตราบเท่าที่คันธนูถูกลากไปตามนั้น
เครื่องดนตรีชิ้นแรกที่มีกล่องเรโซเนเตอร์คือโมโนคอร์ดที่ตอนนี้ถูกลืมไปแล้ว ซึ่งแปลว่า "สายเดี่ยว" ในภาษากรีกโบราณ มันถูกสร้างขึ้นโดยพีทาโกรัสสำหรับการทดลองกับสตริง ไม่ใช่เครื่องดนตรี แต่เป็นอุปกรณ์ คอร์ดเดี่ยวมีการออกแบบที่เรียบง่าย: เชือกถูกยืดตามกล่องยาว โดยมีขาตั้งที่สามารถเคลื่อนย้ายได้ พีทาโกรัสทำการทดลอง ย้ายขาตั้ง หยุดไว้ใต้เชือกในที่ต่างๆ ในเวลาเดียวกัน สตริง เหมือนเดิม ถูกแบ่งออกเป็นสองส่วน - เท่ากันหรือไม่เท่ากัน หากขาตั้งอยู่ตรงกลางพอดี ส่วนต่างๆ ก็ออกมาเหมือนกันและให้เสียงเหมือนกัน และถ้าขาตั้งขยับ ส่วนสตริงก็จะแตกต่างกันและให้เสียง - อันหนึ่งสูงขึ้นและอีกอันล่าง
ต่อมาโพลีคอร์ดปรากฏขึ้นซึ่งมีหลายสาย วิธีต่างๆการสกัดเสียงทำให้เกิดเครื่องสายต่างๆ
เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายที่ดึงออกมาได้บ่อยที่สุดชนิดหนึ่งเคยเป็นพิณ เธอปรากฏตัวในสมัยโบราณและได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ชาวอาหรับโดยที่เธอมาที่ยุโรปยุคกลาง
พิณประกอบด้วยลำตัวครึ่งวงกลมขนาดใหญ่และฟิงเกอร์บอร์ดกว้างพร้อมหมุดสำหรับปรับความตึงของสาย ชั้นล่าง - ส่วนนูนของร่างกาย - ตกแต่งด้วยชิ้นไม้มะเกลือหรืองาช้างเพื่อความสวยงาม ตรงกลางของดาดฟ้าด้านบนมีช่องเจาะเป็นรูปดาวหรือดอกกุหลาบ พิณขนาดใหญ่บางอัน - อาร์คลูท - มีพิลึกสามอัน จำนวนสายบนพิณมีตั้งแต่ 6 ถึง 16 สายทั้งหมด ยกเว้นสองสายสูงสุด ถูกเพิ่มเป็นสองเท่าโดยพร้อมเพรียงกันหรืออ็อกเทฟ
พวกเขาเล่นพิณขณะนั่งโดยวางไว้บนเข่าซ้าย สายถูกดึงด้วยมือขวา ขณะจับสายบนเฟรตบอร์ดด้วยมือซ้าย ให้ยาวขึ้นหรือสั้นลง
พิณถูกใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวและสำหรับบรรเลง เล่นลูทขนาดใหญ่ในวงดนตรีและวงออเคสตรา
เครื่องดนตรีที่ดึงออกมาทั่วไปอีกอย่างคือกีตาร์
ประวัติศาสตร์ของมันย้อนกลับไปในสมัยโบราณ บนอนุสาวรีย์อียิปต์มีรูปเครื่องดนตรี นาบลา ซึ่งดูเหมือนกีตาร์ เมื่อเวลาผ่านไป เครื่องมือนี้มีการพัฒนาและเปลี่ยนแปลง ในศตวรรษที่สิบสาม กีตาร์มีสองประเภท: กีตาร์มัวร์และละติน ชาวมอริเตเนียมีรูปร่างเป็นวงรี และเล่นโดยใช้แผ่นเสียงเป็นหลัก ซึ่งให้เสียงที่แหลมคม กีตาร์ละตินมีรูปร่างที่ซับซ้อนมากขึ้น เสียงที่นุ่มนวลทำให้เป็นที่นิยมของผู้ชื่นชอบดนตรีที่มีความซับซ้อน เป็นกีตาร์ละตินที่กลายมาเป็นบรรพบุรุษของกีตาร์คลาสสิกสมัยใหม่
ในศตวรรษที่สิบหก vihuela ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่มีรูปร่างหน้าตาและเทคนิคการเล่นของกีตาร์ ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลาย เธอมีร่างกายที่แคบและโปนมากกว่า และเป็นที่นิยมในสังคมชั้นสูงของสเปน vihuelas ถูกนำมาใช้ในการร้องเพลง เล่นเดี่ยวและคู่ การแสดงรูปแบบต่างๆ จินตนาการ การเต้นรำ และบทละคร
จนถึง กลางสิบแปดใน. กีตาร์ยังคงคุณสมบัติดั้งเดิมไว้ เธอมี 9 สายที่ประกอบขึ้นเป็น 5 แถว ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1770 ผู้เชี่ยวชาญชาวยุโรปได้ค่อยๆเปลี่ยนเครื่องมือนี้ กีต้าร์ที่มีสายเดี่ยวปรากฏขึ้น ระบบได้รับการแก้ไขและได้รับการอนุรักษ์มาจนถึงยุคของเรา
สเปนไม่ยอมรับนวัตกรรมเหล่านี้ในทันที ที่นั่นช่างฝีมือเริ่มสร้างเครื่องดนตรีที่มีสายคู่หกสาย จากนั้นทิศทางดั้งเดิมของสเปนก็รวมเข้ากับกระแสหลักของประเพณียุโรป รูปแบบของกีตาร์คลาสสิกสมัยใหม่ถูกสร้างขึ้นโดยปรมาจารย์ชาวสเปน Torres ซึ่งอาศัยอยู่ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19
ในสเปนเป็นเรื่องธรรมดาที่สุด กีต้าร์หกสายซึ่งกลายเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวด้วย ในรัสเซีย กีตาร์เจ็ดสายที่สะดวกที่สุดสำหรับการร้องประกอบ เป็นที่นิยมมากกว่า
กีตาร์อีกประเภท - ฮาวาย - มี 6 สายซึ่งอยู่ใต้ผิวหนัง มันเล่นด้วยสำลี อูคูเลเล่มีเสียงเอ้อเอ้อเบา ๆ
การพัฒนาเครื่องสายแบบโค้งคำนับทำให้เกิดการละเมิดทั้งครอบครัว ขึ้นอยู่กับขนาด มีทั้งเสียงแหลม อัลโต เทเนอร์ เบสขนาดใหญ่ ละเมิดลิขสิทธิ์ เมื่อขนาดเพิ่มขึ้น ระดับเสียงที่ปล่อยออกมาจากไวโอลินก็ลดลง เขาโดดเด่นด้วยความอ่อนโยนเสียงต่ำ แต่พลังที่อ่อนแอ วิโอลาทั้งหมดมีร่างกายที่มี "เอว" และ "ไหล่" ที่ลาดเอียง เวลาเล่น ให้คุกเข่าหรือหว่างเข่า
ในตอนท้ายของศตวรรษที่สิบห้า ไวโอลินปรากฏขึ้น เธอมีเสียงที่หนักแน่นและประสิทธิภาพที่เหนือกว่ารุ่นก่อนของเธอ และในไม่ช้าก็แทนที่พวกเขา ที่ ปลายเจ้าพระยาใน. มีชื่อเสียงที่สุด ช่างทำไวโอลินอาศัยอยู่ใน เมืองอิตาลีเครโมนา พวกเขาอยู่ในตระกูล Amati, Stradivari และ Guarneri คุณภาพของเครื่องมือของพวกเขายังคงไม่มีใครเทียบได้
ลำตัวของไวโอลินนั้นโค้งมนอย่างนุ่มนวลและมี "เอว" ที่บาง บนกระดานเสียงด้านบนมีรอยบากในรูปแบบของตัวอักษรละติน f - efa เสียงของไวโอลินได้รับอิทธิพลจากขนาดของร่างกาย รูปร่าง และแม้แต่แล็กเกอร์ที่หุ้มไวโอลินไว้ คอติดอยู่กับลำตัวซึ่งลงท้ายด้วยขด ด้านหน้าของขดมีรูในร่องที่สอดหมุด พวกเขาดึงสายซึ่งในทางกลับกันจะจับแน่นที่คอ ตรงกลางลำตัวระหว่าง ffs มีขาตั้งซึ่งผ่าน 4 สาย พวกมันถูกปรับเป็นโน้ต "mi", "la", "re" และ "sol"
ช่วงของไวโอลินอยู่ในช่วงตั้งแต่ "เกลือ" เล็กไปจนถึง "เกลือ" ของอ็อกเทฟที่สี่ นักไวโอลินเปลี่ยนระดับเสียงด้วยการกดสายเข้ากับฟิงเกอร์บอร์ดด้วยนิ้วมือซ้าย เพื่อความสะดวกในการเล่น เขาวางไวโอลินไว้ที่ไหล่ซ้ายโดยจับไว้ที่คาง เสียงเกิดจากธนูใน มือขวานักดนตรี.
คันธนูประกอบด้วยไม้เท้าหรือด้ามที่ปลายล่างซึ่งมีการยึดบล็อกไว้ ทำหน้าที่ยืดผม
ไวโอลินจะดังตราบเท่าที่คันธนูเลื่อนไปตามสาย วิธีนี้ทำให้ไวโอลินสามารถเล่นท่วงทำนองที่ไพเราะได้ยาวนาน สามารถเล่นสายไวโอลินได้เพียงสองสายพร้อมกัน เนื่องจากสายจะวางอยู่บนขาตั้งครึ่งวงกลม ในการที่จะจับคอร์ดพร้อมกันในสายสามหรือสี่สาย เทคนิค arpeggio จะใช้โดยส่งเสียงทีละคำแล้วเลื่อนไปตามสายด้วยธนู นอกจากนี้ บางครั้งสายไวโอลินก็ดึงด้วยนิ้ว เทคนิคนี้เรียกว่า pizzicato
นอกจากไวโอลินแล้ว เครื่องสายยังมีวิโอลา เชลโล และดับเบิลเบสอีกด้วย พวกมันมีขนาดแตกต่างกันเท่านั้นและรูปร่างส่วนใหญ่ได้มาจากวิโอลา ในระหว่างเกม วิโอลาถูกถือในแนวนอน และเชลโลและดับเบิลเบสถูกจัดในแนวตั้ง โดยวางอยู่บนพื้นพร้อมขาตั้งพิเศษ ดับเบิลเบสมีเสียงที่ต่ำที่สุดในบรรดาเสียงที่โค้งคำนับ เขาสามารถรับ "ไมล์" ของเคาน์เตอร์อ็อกเทฟได้
ในยุคกลางมีเครื่องสายปรากฏขึ้นซึ่งสกัดเสียงโดยใช้คีย์
เครื่องมือดังกล่าวเครื่องแรกคือ clavichord ซึ่งปรากฏในศตวรรษที่ 12 มันเป็นกล่องสี่เหลี่ยมที่มีแป้นพิมพ์อยู่ด้านหนึ่ง ผู้เล่นกดแป้นที่ตั้งค่าในการเคลื่อนไหวแผ่นโลหะ - tangets ในทางกลับกันผู้ที่สัมผัสสตริงซึ่งเมื่อสัมผัสแล้วก็เริ่มส่งเสียง
เครื่องดนตรีคีย์บอร์ดเครื่องสายอีกชนิดหนึ่ง ฮาร์ปซิคอร์ด ถูกประดิษฐ์ขึ้นในอิตาลีในศตวรรษที่ 15 เมื่อกดปุ่มคันโยกไม้ก็ขยับไปในตอนท้ายซึ่งมีก้านขนนกอีกาติดอยู่ ขนนกจับเชือกและได้ยินเสียง กลไกดังกล่าวติดอยู่กับแต่ละสตริง สายของฮาร์ปซิคอร์ดถูกจัดเรียงขนานกับกุญแจ และไม่ตั้งฉากเหมือนในคลาวิคอร์ด เสียงของเขาแห้งและเป็นแก้ว ข้อเสียเปรียบหลักของฮาร์ปซิคอร์ดคือพลังเสียงของมันยังคงเท่าเดิมและไม่ได้ขึ้นอยู่กับความแรงของคีย์
จุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์ วัฒนธรรมยุโรปเป็นสิ่งประดิษฐ์ในต้นศตวรรษที่ 18 เปียโน มันเปลี่ยนธรรมชาติของวัฒนธรรมดนตรีของอารยธรรมตะวันตกไปอย่างสิ้นเชิง
ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XVII-XVIII มีความจำเป็นสำหรับเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดใหม่ ไม่ได้ด้อยกว่าในความหมายของไวโอลิน
ในปี ค.ศ. 1709 ชาวอิตาลี บี. คริสโตโฟริ ภัณฑารักษ์ของพิพิธภัณฑ์ดนตรีครอบครัวเมดิชิ ได้คิดค้นเปียโนตัวแรก เขาเรียกมันว่า "gravicembalo col piano e forte" ซึ่งแปลว่า "เครื่องดนตรีคีย์บอร์ดที่เบาและดัง" จากนั้นจึงย่อชื่อให้สั้นลงเป็น "เปียโน" เมื่อมองแวบแรก มันแตกต่างจากฮาร์ปซิคอร์ดเพียงเล็กน้อย แต่มีหนึ่งนวัตกรรมในเครื่องมือนี้ Cristofori เปลี่ยนกลไกในลักษณะที่ความแรงของเสียงขึ้นอยู่กับแรงกระแทกของกุญแจ เปียโน Cristofori ประกอบด้วยกุญแจ ค้อนสักหลาด และผลตอบแทนพิเศษ มันไม่มีแดมเปอร์หรือคันเหยียบ การเคาะกุญแจทำให้ค้อนกระแทกกับสาย ทำให้สั่น ต่างจากการสั่นสะเทือนของสายฮาร์ปซิคอร์ดหรือคลาวิคอร์ด ผู้ตีกลับยอมให้ค้อนถอยหลังแทนที่จะกดทับเชือก ซึ่งจะทำให้แรงสั่นสะเทือนของเชือกลดลง ต่อมา มีการคิดค้นการฝึกซ้อมสองครั้ง ซึ่งทำให้ค้อนตกลงไปครึ่งทาง ซึ่งมีประโยชน์มากในการเล่นทริลล์และโน้ตที่ทำซ้ำอย่างรวดเร็ว โครงของเปียโน Cristofori เป็นไม้
สิ่งที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับเปียโนคือความสามารถในการสะท้อนและช่วงไดนามิกของเปียโน ตัวเครื่องและโครงเหล็กที่ทำจากไม้ซึ่งประดิษฐ์ขึ้นในศตวรรษที่ 19 ทำให้เครื่องดนตรีมีเสียงที่เกือบจะเหมือนระฆังบนมือขวา
ความแตกต่างอีกประการระหว่างเปียโนกับรุ่นก่อนคือความสามารถในการให้เสียงที่ไม่เพียงแต่เบาและดัง แต่ยังเปลี่ยนความแรงของเสียงอย่างกะทันหันหรือค่อยๆ
ความรุ่งโรจน์ของหนึ่งในเครื่องดนตรีที่สมบูรณ์แบบที่สุด เปียโนไม่ชนะในทันที ฮาร์ปซิคอร์ดที่รู้จักมานานแล้วยังคงเป็นคู่แข่งของเขามาเป็นเวลานาน คีตกวีได้สร้างการประพันธ์ที่สวยงามมากมายสำหรับฮาร์ปซิคอร์ด หูของนักดนตรีและหูของสาธารณชนคุ้นเคยกับเสียงอันสง่างามของมันแล้ว และค้อนที่ตีสายเปียโนก็ดูไม่ปกติและหยาบคาย
ใช้เวลาประมาณร้อยปีในการสร้างหูของนักดนตรีและผู้รักดนตรีขึ้นใหม่ตั้งแต่ฮาร์ปซิคอร์ดไปจนถึงเปียโน
ในศตวรรษที่ 19 เปียโนมีสองประเภทหลัก: แนวนอน - แกรนด์เปียโนที่มีลำตัวเป็นปีกและแนวตั้ง - เปียโน เปียโนกลายเป็น เครื่องดนตรีคอนเสิร์ตและใช้เมื่อต้องการปริมาณเต็ม เปียโนถูกวางในตำแหน่งที่เปียโนขนาดใหญ่ไม่สามารถใส่ได้ และคุณสามารถเล่นเปียโนได้โดยใช้พลังเสียงน้อยลง
เครื่องดนตรีประเภทที่สาม - เครื่องมือลม - มีต้นกำเนิดจากเปลือกหอย, เขา, กก. เสียงเกิดขึ้นเนื่องจากการสั่นสะเทือนของอากาศในท่อกลวง เครื่องมือลมประเภทแรกคือ zurna, ไปป์, ขลุ่ย, เขา, ขลุ่ย
เครื่องมือลมสมัยใหม่แบ่งออกเป็นไม้และทองเหลือง พวกมันอาจตรงและค่อนข้างสั้น ในขณะที่บางตัวอาจยาวและม้วนขึ้นเพื่อความสะดวก ทั้งรูปร่างของเครื่องดนตรีและวัสดุที่ใช้ทำเครื่องดนตรีจะเป็นตัวกำหนดเสียงต่ำ เครื่องมือลมเป็นแบบโมโนโฟนิกต่างจากคีย์บอร์ดและสาย
เครื่องเป่าลมไม้ ได้แก่ ขลุ่ย โอโบ คลาริเน็ต บาสซูน แบ่งออกเป็นขลุ่ย (ขลุ่ยทุกประเภท) และกก
ขลุ่ยเกิดจากท่อกกที่มีรู ตอนแรกมันเป็นแนวยาวและถือในแนวตั้ง ต่อมามีขลุ่ยขวางซึ่งถือในแนวนอน ขลุ่ยประเภทนี้ได้รับการปรับปรุงโดย German T. Bem ค่อยๆแทนที่ขลุ่ยตามยาว ช่วงขลุ่ย: จาก "ถึง" ที่หนึ่งถึง "ถึง" อ็อกเทฟที่สี่ รีจิสตรีด้านล่างอู้อี้และอ่อนนุ่ม ตรงกลางและส่วนบนของท่อนบนมีเสียงทุ้มที่ไพเราะและไพเราะ เสียงที่สูงที่สุดคือเสียงแหลมและผิวปาก
บรรพบุรุษของเครื่องเป่าลมทองเหลืองคือท่อสัญญาณที่ใช้ในการต่อสู้ ล่าสัตว์ และในพิธีการอันเคร่งขรึม แตรฝรั่งเศส ทรัมเป็ต ทูบา ทรอมโบน คอร์เนท ให้เสียงแหลมคม ทูบามีเสียงที่ต่ำที่สุด การปรากฏตัวใน ต้นXIXใน. กลไกของวาล์วขยายขีดความสามารถของเครื่องดนตรีทองเหลือง ทำให้สามารถเล่นเพลงใดๆ กับมันได้
เครื่องเป่าลมไม้ชนิดใหม่ถูกสร้างขึ้นในปี 1842 โดย Belgian A. Sachs เขาเรียกเครื่องดนตรีนี้ว่าแซกโซโฟน แซกโซโฟน ซึ่งตั้งชื่อตามนักประดิษฐ์ เป็นเครื่องดนตรีลมที่มีวาล์วสิบเก้าวาล์ว เล่นไม่เหมือนกับเครื่องดนตรีประเภทเป่าปากแบบทองเหลืองอื่นๆ แต่มีกระบอกเสียงที่คล้ายกับเครื่องดนตรีประเภทเบสคลาริเน็ต แซกโซโฟนทำมาจากเงินหรือโลหะผสมพิเศษ แต่เป็นเครื่องดนตรีประเภทไม้
เครื่องดนตรีที่ใหญ่ที่สุดคือออร์แกน เป็นเครื่องดนตรีประเภทลมที่เล่นด้วยกุญแจ มันเกิดจากต้นกำเนิดของขลุ่ยแพน - ท่อกกหลายอันที่มีความยาวต่างกันผูกเข้าด้วยกัน ต่อมาอากาศเริ่มสูบขึ้นด้วยความช่วยเหลือของขน จากนั้นจึงใช้เครื่องกดน้ำ ท่อเริ่มทำจากไม้ก่อนแล้วจึงทำจากโลหะ เหนือคีย์บอร์ดของออร์แกนจะมีปุ่มลงทะเบียน แต่ละปุ่มสอดคล้องกับท่อหลายสิบหรือหลายร้อยท่อ โดยส่งเสียงที่มีความสูงเท่ากัน แต่มีระดับเสียงต่างกัน คุณสามารถเปลี่ยนเสียงของออร์แกนได้ด้วยการสลับแถบเลื่อน ทำให้คล้ายกับเสียงของเครื่องดนตรีต่างๆ
อวัยวะถูกติดตั้งในวิหารคาทอลิกมาเป็นเวลานาน ออร์แกนที่ดีที่สุด เช่น I.?S. บาครับใช้ในโบสถ์ ต่อมาอวัยวะต่างๆ ก็เริ่มถูกจัดวางในห้องโถงออร์แกนพิเศษ
ในศตวรรษที่ XX เครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ปรากฏขึ้น คนแรกของพวกเขา - แดมิน - ถูกคิดค้นในปี 1920 โดยวิศวกรโซเวียต L. Theremin ในนั้นเสียงถูกสร้างขึ้นโดยใช้เครื่องกำเนิดความถี่เสียงอิเล็กทรอนิกส์ซึ่งขยายด้วยแอมพลิฟายเออร์และแปลงด้วยลำโพง ระดับเสียงและความเข้มของเสียงเปลี่ยนไปโดยใช้แท่งโลหะแนวตั้งที่ยึดติดกับส่วนโค้งของโลหะ นักแสดงควบคุมเครื่องดนตรีโดยเปลี่ยนตำแหน่งของฝ่ามือ: หนึ่ง - ใกล้ก้าน - เปลี่ยนระดับเสียง, อีกอัน - ใกล้ส่วนโค้ง - ระดับเสียง เสียงต่ำถูกกำหนดโดยโหมดการทำงานของเครื่องกำเนิด
เครื่องมือไฟฟ้าแบ่งออกเป็นเครื่องมือไฟฟ้าจริงและเครื่องมือที่ดัดแปลง นั่นคือ เครื่องมือทั่วไปที่ติดตั้งเครื่องขยายเสียง (เช่น กีต้าร์ไฟฟ้า)
คำจำกัดความที่ดี
คำจำกัดความไม่สมบูรณ์ ↓
เครื่องดนตรี เครื่องดนตรีที่มีความสามารถในการทำซ้ำด้วยความช่วยเหลือของบุคคล การจัดจังหวะและแก้ไขในระดับเสียงหรือจังหวะที่กำหนดไว้อย่างชัดเจน ม.และ. มีเสียงต่ำ (สี) พิเศษรวมถึงความสามารถทางดนตรีและไดนามิกที่แสดงออกซึ่งเป็นช่วงของเสียง คุณภาพเสียง M. และ. ขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ของวัสดุที่ใช้ในการผลิตเครื่องดนตรีและรูปทรงที่มอบให้ และสามารถเปลี่ยนแปลงได้โดยใช้อุปกรณ์เพิ่มเติม (เช่น ปิดเสียง (See Mute)) เทคนิคการสกัดเสียงต่างๆ (เช่น Pizzicato , แฟลกจิโอเล็ต). เอ็ม ไอ เป็นเรื่องปกติที่จะแบ่งออกเป็นชาวบ้านและมืออาชีพ พื้นบ้านเอ็มและ สามารถเป็นต้นฉบับ เป็นของคนเดียว และ "interethnic" ซึ่งแพร่หลายในหมู่ ต่างชนชาติเชื่อมโยงกันโดยชุมชนชาติพันธุ์หรือการติดต่อทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมในระยะยาว ตัวอย่างเช่น bandura มีอยู่เฉพาะในยูเครน panduri และ chonguri เท่านั้นในจอร์เจียและ psaltery, snot, สงสาร, ปี่สก็อตพร้อมกันในหมู่ชาวรัสเซีย, Ukrainians, Belarusians; saz, tar, kemancha, duduk, zurna ในอาเซอร์ไบจานและอาร์เมเนีย; เครื่องมือเกือบทั้งหมดเหมือนกันในอุซเบกิสถานและทาจิกิสถาน วงดนตรีพื้นบ้านและดนตรีมีมานานแล้วในรัสเซีย (gusliars, gudoshnikovs, domrists); ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 บนพื้นฐานของฮอร์นล่าสัตว์ออร์เคสตราแตรถูกสร้างขึ้น ในยุค 70 คณะนักร้องประสานเสียงคนเลี้ยงแกะได้รับชื่อเสียงอย่างมาก คณะนักร้องประสานเสียงที่จัดโดย N. V. Kondratiev มีชื่อเสียงเป็นพิเศษ ปลายศตวรรษที่ 19 ขอบคุณกิจกรรมของ V. V. Andreev และผู้ช่วยที่ใกล้ที่สุดของเขา S. I. Nalimov, F. S. Passerbsky, N. P. Fomin, Russian M. และ (บาลาไลกา พิณ ฯลฯ ) ได้รับการปรับปรุงหรือสร้างใหม่ (domra) และออร์เคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านก็ถูกสร้างขึ้น สาธารณรัฐของสหภาพโซเวียตมีวัฒนธรรมเครื่องดนตรีพื้นบ้านที่มีอายุหลายศตวรรษและหลากหลายในรูปแบบประจำชาติ วงออเคสตราและวงดนตรีพื้นบ้านถูกสร้างขึ้นที่นี่ในสมัยโซเวียต และมีการทำงานมากมายเพื่อปรับปรุงเครื่องดนตรีพื้นบ้าน ม.และ. พิจารณาเครื่องดนตรีที่ประกอบเป็นซิมโฟนี (โอเปร่า) ทองเหลืองและป๊อปออเคสตรา M. และ. มืออาชีพเกือบทั้งหมด ต้นกำเนิดของมันไปสู่ต้นแบบพื้นบ้าน นรอดนี่ เอ็ม. และ. ในอดีตอันไกลโพ้นมีไวโอลินไวโอลินสมัยใหม่ถูกสร้างขึ้นจากขลุ่ยพื้นบ้านที่ง่ายที่สุดโอโบถูกสร้างขึ้นจากผ้าคลุมไหล่ดั้งเดิม ฯลฯ พัฒนาการของม.และ. เกี่ยวข้องโดยตรงกับการพัฒนาสังคมมนุษย์ วัฒนธรรม ดนตรี ศิลปะการแสดง และเทคนิคการผลิต ในเวลาเดียวกัน เครื่องดนตรีบางชนิดเนื่องจากลักษณะเฉพาะของการออกแบบ ได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นเวลาหลายศตวรรษและได้มาถึงยุคสมัยของเราในรูปแบบดั้งเดิม (เช่น castanets หินอุซเบก - เรือคายัค) อื่น ๆ อีกมากมายได้รับการปรับปรุง และคนอื่น ๆ ซึ่งกลายเป็นว่าไม่สามารถตอบสนองความต้องการด้านดนตรีและการแสดงที่เพิ่มขึ้นได้เสียชีวิตและถูกแทนที่ด้วยสิ่งใหม่ การเชื่อมต่อของ M. และ. ด้วยความคิดสร้างสรรค์และการแสดง การคัดเลือกและการปรับปรุงของพวกเขาสามารถตรวจสอบได้ในด้านดนตรีมืออาชีพ มากกว่าในดนตรีพื้นบ้าน (ซึ่งกระบวนการเหล่านี้ดำเนินไปช้ากว่ามากและที่เครื่องดนตรีได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นเวลาหลายศตวรรษในรูปแบบที่ไม่เปลี่ยนแปลงหรือเปลี่ยนแปลงเพียงเล็กน้อย) ดังนั้นในช่วง 15-16 ศตวรรษ fidels ที่หยาบและไม่ใช้งาน (viels) ถูกแทนที่ด้วยการละเมิด "ชนชั้นสูง" ที่มีเสียงต่ำและนุ่มนวล ในศตวรรษที่ 17-18 ในการเชื่อมต่อกับการมาแทนที่รูปแบบโพลีโฟนิกของ homophonic-harmonic และการเกิดขึ้นของดนตรีที่ต้องการประสิทธิภาพแบบไดนามิก ไวโอลินที่มีเสียงที่เงียบและเทคนิคการเล่นคอร์ดจึงค่อยๆ แทนที่ไวโอลินและครอบครัวซึ่งมีเสียงที่สดใสและแสดงออก เทคนิคจังหวะที่หลากหลายและโอกาสในการเล่นอัจฉริยะ ขลุ่ยตามยาวที่ฟังดูอ่อนโยนแต่ "ไร้ชีวิต" เลิกใช้ไปพร้อมกัน ทำให้เกิดเสียงขลุ่ยตามขวางที่เสียงดังและเคลื่อนที่ได้ในทางเทคนิค ในเวลาเดียวกัน ในการบรรเลงทั้งวงและวงออร์เคสตรา พิณยุโรปและความหลากหลายของมัน ไม่ใช้ theorbo และ kitarron (arch-lute) อีกต่อไป ในการทำดนตรีในครัวเรือน กีตาร์ถูกแทนที่ด้วย vihuela แล้ว โดยกีตาร์ ปลายศตวรรษที่ 18 ฮาร์ปซิคอร์ดและแชมเบอร์คลาวิคอร์ดถูกแทนที่ด้วยเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดใหม่ - เปียโนฟอร์เต ในมุมมองของความซับซ้อนของการออกแบบ เครื่องดนตรีระดับมืออาชีพ มากกว่าเครื่องดนตรีที่ได้รับความนิยม ยังขึ้นอยู่กับการพัฒนาของพวกเขาในสถานะของวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีการผลิตที่แน่นอน - การมีอยู่ของโรงงานดนตรีและโรงงานดนตรีพร้อมห้องปฏิบัติการทดลอง สำนักออกแบบ และ ผู้เชี่ยวชาญด้านการผลิตเครื่องมือที่ผ่านการรับรอง ข้อยกเว้นคือเครื่องดนตรีของตระกูลไวโอลินซึ่งต้องการการผลิตเฉพาะบุคคลล้วนๆ ปรับปรุงบนพื้นฐานของตัวอย่างพื้นบ้านโดยปรมาจารย์ Breschan และ Cremonese ที่มีชื่อเสียงของศตวรรษที่ 16-18 Gasparo da Salo, J. Magini, N. Amati, A. Stradivari, J. Guarneri del Gesu และคนอื่น ๆ - พวกเขายังคงไม่มีใครเทียบได้ในบุญของพวกเขา การพัฒนาที่เข้มข้นที่สุดของมืออาชีพ M. และ. เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 18 และ 19 การสร้างระบบวาล์วที่มีเหตุผลโดย T. Böhm (รุ่นแรกปรากฏในปี 1832) การใช้งานครั้งแรกกับฟลุต จากนั้นใน ตัวเลือกต่างๆบนคลาริเน็ต โอโบ และบาสซูน ขยายความเป็นไปได้ในการแสดงอย่างมีนัยสำคัญ และเพิ่มความบริสุทธิ์และความเสถียรของโครงสร้างของเครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ อนุญาตให้นักประพันธ์ใช้สิ่งเหล่านี้ได้อย่างกว้างขวางและหลากหลายมากขึ้นในการทำงาน และมีส่วนในการพัฒนา ของศิลปะการแสดงคอนเสิร์ตเดี่ยว การปฏิวัติที่แท้จริงเกิดขึ้นจากการปรากฏตัวในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 กลไกของวาล์ว (ดู Valve) สำหรับเครื่องเป่าลมทองเหลืองซึ่งเปลี่ยนจากสิ่งที่เรียกว่า เครื่องดนตรีธรรมชาติที่มีเสียงจำนวนจำกัดและด้วยเหตุนี้จึงจำกัดความสามารถในการแสดงเป็นสี มีความสามารถ เช่น เครื่องเป่าลมไม้ ในการทำซ้ำเพลงใดๆ การเปลี่ยนแปลงโวหารที่รุนแรงในดนตรีทุกประเภทสำหรับเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดแบบเครื่องสายเกิดขึ้นพร้อมกับการถือกำเนิดของเปียโนแฮมเมอร์แอ็กชัน ด้วยการประดิษฐ์วิทยุจึงเป็นไปได้ที่จะออกแบบอิเล็กโทรโฟนิกเอ็มและ สำหรับคำจำกัดความประเภท M. และ. มีอยู่ ระบบต่างๆการจำแนกประเภท. ระบบ 3 กลุ่มเป็นที่รู้จักกันดีตามที่ M. และ. แบ่งออกเป็นประเภทลม เครื่องสายและเครื่องเพอร์คัชชัน ในทางกลับกัน เครื่องมือลมแบ่งออกเป็นไม้ (ฟลุต โอโบ คลาริเน็ต แซกโซโฟน ซาริยูโซโฟน บาสซูนและพันธุ์ไม้ต่างๆ) และทองแดง (ทรัมเป็ต คอร์เนต ฮอร์น ทรอมโบน ทูบา เครื่องดนตรี วงทองเหลือง) และสาย - เมื่อดึง (พิณ พิณ กีตาร์) และโค้งคำนับ (ตระกูลไวโอลินและวิโอล) ทำให้ตกใจเอ็มและ. ได้แก่ กลอง กลอง ระนาด เซเลสตา ฆ้อง ฉาบ เป็นต้น ในการศึกษาทางวิทยาศาสตร์ โดยเฉพาะเครื่องดนตรีพื้นบ้านต่างๆ มีการใช้ระบบการจำแนกประเภทที่สมบูรณ์และแม่นยำยิ่งขึ้น ในหมู่พวกเขา ระบบที่พัฒนาขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ได้รับการยอมรับ โดยนักดนตรีชาวออสเตรีย E. Hornbostel และนักดนตรีชาวเยอรมัน K. Sachs (ซึ่งก่อตั้งขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 โดยนักดนตรีชาวเบลเยียม Fr. Gevaart และ W. S. Mayyon) ระบบ Hornbostel-Sachs สร้างขึ้นจากคุณสมบัติ 2 ประการ ได้แก่ แหล่งที่มาของเสียงของเครื่องดนตรีและวิธีการดึงเสียง บนป้ายแรกของม.และ. แบ่งออกเป็นเสียงสะท้อนตัวเอง (idiophones หรือ autophones) เมมเบรน (membranophones) เครื่องสาย (chordophones) และลม (aerophones) แหล่งกำเนิดเสียงของอดีตคือวัสดุที่ใช้ทำเครื่องดนตรีหรือส่วนที่ทำให้เกิดเสียง ที่สอง - เมมเบรนยืดหยุ่นยืด; ที่สาม - สตริงที่ยืดออก ที่สี่ - คอลัมน์ของอากาศที่ล้อมรอบในรู (ท่อ) ตามวิธีการแยกเสียงเสียงที่เปล่งออกมาจะแบ่งออกเป็น plucked (vargan), แรงเสียดทาน (kraatspeel, เล็บและออร์แกนแก้ว), เครื่องเพอร์คัชชัน (ระนาด, ฉาบ, castanets); เมมเบรน - สำหรับแรงเสียดทาน (จำนวนมาก), เครื่องกระทบ (กลอง, กลอง); เครื่องสาย - เมื่อดึง (บาลาไลก้า, พิณ, กีตาร์), โค้งคำนับ (kemancha, ไวโอลิน), เพอร์คัชชัน (ฉาบ); ลม - ขลุ่ย (ขลุ่ยทุกประเภท), กก (zurna, โอโบ, คลาริเน็ต, บาสซูน), ปากเป่า (ท่อและแตร) แบ่งเพิ่มเติมตามคุณสมบัติการออกแบบของเครื่องมือ ตัวอย่างเช่นขลุ่ยแบ่งออกเป็นแนวยาว (เปิดและผิวปาก) ตามขวางและหลายลำกล้อง เครื่องสายที่ดึงคีย์บอร์ด (สปิเนท ฮาร์ปซิคอร์ด) และเคาะคีย์บอร์ด (เปียโน คลาวิคอร์ด) เป็นต้น ท่ามกลางความทันสมัยของเอ็มและ กลุ่มพิเศษประกอบด้วยไฟฟ้าซึ่งแหล่งกำเนิดเสียงคือเครื่องกำเนิดความถี่เสียง เครื่องมือเหล่านี้แบ่งออกเป็นสองกลุ่มย่อยเป็นหลัก: อิเล็กทรอนิกส์ (จริง ๆ แล้วเป็นเครื่องมือไฟฟ้า) และดัดแปลงเช่น เครื่องมือประเภทปกติพร้อมกับเครื่องขยายเสียง (กีตาร์ไฟฟ้า, บาลาลิกาไฟฟ้า, เติร์กเมนิสถานไฟฟ้า dutar) ย่อ: Zaks K., เครื่องดนตรีออร์เคสตราสมัยใหม่, ทรานส์. จากภาษาเยอรมัน, M. , 1932; Belyaev V. M. , เครื่องดนตรีของอุซเบกิสถาน, M. , 1933; เครื่องดนตรีพื้นบ้านของอาเซอร์ไบจานของเขาเองในคอลเล็กชั่น: Art of the Azerbaijani people, M. - L. , 1938; Agazhanov A. , เครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย, M. - L. , 1949; Yampolsky I. M. ไวโอลินรัสเซีย เรียงความและวัสดุ [ch. 1], M. - L. , 1951; V. S. Vinogradov, ดนตรีพื้นบ้าน Kirghiz, Frunze, 1958; Zhinovich I. I. , State Belarusian Folk Orchestra มินสค์ 2501; Struve B. A. กระบวนการสร้างไวโอลินและไวโอลิน M. , 1959; Chulaki M. , Symphony Orchestra Instruments, 2nd ed., M. , 1962; Vertkov K. , Blagodatov G. , Yazovitskaya E. , Atlas of Musical Instruments ของ Peoples of the USSR, L. , 1964 (จุดไฟ); Berov L. S. , เครื่องดนตรีพื้นบ้านมอลโดวา, Kish., 1964; Gumenyuk A. I. เครื่องดนตรีพื้นบ้านยูเครน Kiev, 1967 (จุด) K.A. Vertkov, S. Ya. Levin
ใหญ่ สารานุกรมของสหภาพโซเวียต. - ม.: สารานุกรมโซเวียต. 1969-1978 .
ดูว่า "เครื่องดนตรี" ในพจนานุกรมอื่นๆ คืออะไร:
เครื่องมือ - รับรหัสส่งเสริมการขายที่ถูกต้องสำนักพิมพ์ MIF ที่นักวิชาการหรือซื้อเครื่องมือที่ทำกำไรได้ในราคาส่วนลดที่สำนักพิมพ์ MIF
เครื่องสาย ถอนคำนับ ลม ไม้ ทองเหลือง กก ... Wikipedia
เครื่องมือที่ออกแบบมาเพื่อแยกเสียงที่จัดเป็นจังหวะและโทนเสียงคงที่ หรือกำหนดจังหวะอย่างชัดเจน รวมทั้งเสียง วัตถุที่เปล่งเสียงและเสียงที่ไม่เป็นระเบียบ (ค้อนของยามกลางคืน, สั่น ... ... สารานุกรมดนตรี
เครื่องมือที่ออกแบบมาเพื่อดึงเสียงดนตรี (ดู เสียงดนตรี) หน้าที่ที่เก่าแก่ที่สุดของเครื่องดนตรีคือเวทย์มนตร์การส่งสัญญาณ ฯลฯ พวกมันมีอยู่แล้วในยุค Paleolithic และ Neolithic ในการฝึกฝนดนตรีสมัยใหม่ ... ... พจนานุกรมสารานุกรมขนาดใหญ่
เครื่องดนตรี- เครื่องดนตรี. เครื่องดนตรีมีอยู่แล้วในยุค Paleolithic และ Neolithic หน้าที่เก่าแก่ที่สุดของเครื่องดนตรี ได้แก่ เวทมนตร์ สัญญาณ ฯลฯ ในการฝึกฝนดนตรีสมัยใหม่ เครื่องดนตรีแบ่งออกเป็น ... ... พจนานุกรมสารานุกรมภาพประกอบ
อาหาร
