สตริงถูกเรียก เครื่องดนตรีแหล่งกำเนิดเสียงที่เกิดจากการสั่นสะเทือนของสาย ในการจำแนกประเภทระหว่างประเทศ จะเรียกว่าคอร์ดโดโฟน เครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียงและได้รับความนิยมมากที่สุดในคลาสนี้คือ: กีตาร์, ไวโอลิน, วิโอลา, พิณ, ดอมบร้า, บาลาไลก้า, โคบีซ, กุสลี, เชลโล และอื่น ๆ อีกมากมาย

การจำแนกประเภทเครื่องสาย

ดนตรีเกิดขึ้นจากการสั่นด้ายที่ยืดออกสูงหนึ่งเส้นหรือมากกว่า ซึ่งเป็นสายธนูชนิดหนึ่ง อุปกรณ์นี้เรียกว่าสตริง มันถูกยืดระหว่างจัมเปอร์บนตัวเครื่องมือ เธรดดังกล่าวแตกต่างกันในวัสดุที่ใช้ทำ อาจเป็นทองแดง เงิน และไนลอน

วันนี้เครื่องสายประเภทต่อไปนี้มีความโดดเด่น:

1. ดึงออก ตัวอย่างเช่น กีตาร์ พิณ บาลาไลก้า พิณ ดอมบรา ซิตาร์ อู๊ด อูคูเลเล่ และอื่นๆ วิธีหลักในการรับเสียงคือการหยิก การกระทำนี้ทำได้โดยใช้นิ้วหรือปิ๊กพิเศษ เป็นที่น่าสังเกตว่าบางครั้งเครื่องดนตรีประเภทคีย์บอร์ดก็รวมอยู่ในประเภทนี้ด้วย ตัวอย่างที่โดดเด่นคือฮาร์ปซิคอร์ดซึ่งไม้อ้อพลาสติกสั่นไปตามสาย

2. คำนับ มากที่สุด ตัวแทนที่มีชื่อเสียงกลุ่มนี้ประกอบด้วยเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย เช่น ไวโอลิน โคบีซ ดับเบิ้ลเบส วิโอลา และเชลโล เพื่อให้ได้เสียงจะใช้คันธนูพิเศษที่ทำจากไม้และขนที่ยืดออกที่ส่วนท้ายของโครงสร้าง การนำอุปกรณ์ดังกล่าวไปตามสายทำให้เกิดการสั่นสะเทือนแบบไพเราะในระยะสั้น

3. กลอง เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายเหล่านี้จำเป็นต้องมีอุปกรณ์เสริมในการเล่น นี่คือค้อนเล็ก ๆ เปียโนมักไม่ค่อยถูกพิจารณาว่าเป็นเครื่องสายเพอร์คัชชัน อย่างไรก็ตามมากที่สุด ตัวอย่างที่มีชื่อเสียงจะมีฉาบ เป็นที่น่าสังเกตว่าการกระทำทั้งหมดด้วยค้อนนั้นกระทำโดยผู้เล่นเอง

4. ส่วนที่เหลือ เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายอื่น ๆ ทั้งหมดที่ไม่อยู่ในการจัดประเภทที่ยอมรับกันโดยทั่วไปเป็นของประเภทที่ไม่แน่นอน ตัวอย่างเช่น พิณ aeolian สำหรับการสกัดเสียง สายธนูจะต้องสั่นเนื่องจากการไหลของอากาศ

เครื่องสายประเภทต่างๆ

Al-oud หรือเรียกง่ายๆ ว่า oud คือทรัพย์สินทางวัฒนธรรมที่แท้จริง ยุคกลางตะวันออก. แปลจากภาษาอาหรับ ชื่อของเครื่องดนตรีแปลว่า "ต้นไม้" ร่างกายมีประมาณ รูปร่างกลม. คอค่อนข้างสั้น ไม่มีเฟรต นั่นคือเหตุผลที่ al-oud มีเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ การรวมกันของสตริงประกอบด้วย 5 คู่ ล้วนต้องปรับให้พร้อมเพรียงกัน นอกจากนี้ยังมีเครื่องดนตรีรุ่นอื่นที่มี 13 สาย สายธนูทำจากไนลอนในสมัยโบราณ - จากลำไส้ของสัตว์

พิณเป็นเครื่องดนตรีที่เป็นที่รู้จักไปทั่วโลกจากบทกวีและตำนานในยุคกลาง นี่เป็นหนึ่งในตัวแทนที่ได้รับความนิยมและสวยงามที่สุดของกลุ่มสตริงที่ดึงออกมา ปัจจุบันมีพิณหลายชนิดที่มีรูปร่าง จำนวนสาย และเสียงที่แตกต่างกันไป เครื่องดนตรีนี้ถูกใช้อย่างแพร่หลายที่สุดในสหราชอาณาจักร เป็นโครงโค้งที่มีเชือกหลายเส้นขนานกัน กระทบกับท่วงทำนองและน้ำเสียงอันละมุนละไม

เครื่องดนตรีที่น่าสนใจอีกอย่างคือดอมบราหรือแดมบูร์ ถือเป็นสมบัติประจำชาติของคาซัคสถาน เป็นกีตาร์ประเภทหนึ่งที่มีสายไนลอนสองเส้นที่ยืดออกอย่างแน่นหนา มันถูกปรับทั้งในห้าหรือในสี่ เฟร็ตจะต้องถูกวีน ตั้งอยู่ที่ด้านบนสุดของคอ

เครื่องสายตะวันตกที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือแมนโดลิน เสียงทำได้โดยการดีดสายคู่สี่สาย เครื่องมือดังกล่าวมีรูปร่างแตกต่างกัน: ยาว, ทรงพิณ, ก้นแบน ตัวแทนที่ผิดปกติคือแมนโดลิน Florentine เนื่องจากมีห้าสาย

คุณสมบัติกีตาร์

เป็นเครื่องมือที่ใช้กันอย่างแพร่หลายมากที่สุดในโลก ใช้สำหรับการแสดงเดี่ยวและดนตรีประกอบ เหมาะกับแนวเพลงทุกแนวตั้งแต่บลูส์ไปจนถึงร็อก ตัวอย่างเช่น กีตาร์สเปนเป็นเครื่องสายที่ผสมผสานเสียงประจำชาติของชาวยุโรปตะวันตกและชาวอาหรับ ประกอบด้วยเพียงห้าสาย แพร่หลายตั้งแต่ศตวรรษที่ 15

นอกจากนี้การระลึกถึงกีตาร์ประจำชาติของรัสเซียก็ไม่ใช่เรื่องฟุ่มเฟือย ความแตกต่างพื้นฐานคือจำนวนสตริง - เจ็ด เพียงเธอปรากฏตัวใน ต้น XIXศตวรรษ. ในเวลานั้นเครื่องดนตรีนี้ได้รับความนิยมไม่เท่ากัน บรรเลงโดยผู้มีฝีมือเช่น Mikhail Vysotsky, Semyon Aksenov, Andrei Sikhra และนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่อีกมากมาย

อย่างไรก็ตามวันนี้ถือว่ากีตาร์คลาสสิกเป็นส่วนใหญ่ มาในขนาดต่างๆ กัน อาจต่างกันที่สายรัดคอ แต่สิ่งหนึ่งที่ยังคงเหมือนเดิมคือจำนวนเชือก พวกเขาเข้ามา กีตาร์คลาสสิคควรเป็นหก นอกจากนี้ยังมีการออกแบบกลไกหมุด กีตาร์คลาสสิกเป็นอะคูสติกและอิเล็กทรอนิกส์

เอกลักษณ์ของบาลาไลก้า

เหล่านี้เป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย (สตริงตามหมวดหมู่ดึงตามประเภท) บาลาไลก้ามีลำตัวเป็นรูปสามเหลี่ยมและมีสายสามสาย ในการสร้างเสียง จำเป็นต้องใช้นิ้วของคุณตีด้ายที่ยืดออกพร้อมกัน การกระทำเช่นนี้ในสมัยโบราณเรียกว่าแสนยานุภาพ

บาลาไลก้าเป็นเครื่องดนตรีที่เป็นสัญลักษณ์ของวัฒนธรรมรัสเซียพร้อมกับหีบเพลง ร่างกายสามารถมีได้ตั้งแต่ 60 ถึง 170 ซม. รูปร่างของเครื่องดนตรีนั้นโค้งหรือวงรีเล็กน้อย ร่างกายประกอบด้วยหกส่วนที่แยกจากกัน ด้านบนของคองอเล็กน้อย เฟรตสามารถมีได้ตั้งแต่ 16 ถึง 31 สตริง บาลาไลก้าสมัยใหม่คาร์บอน. ด้วยเหตุนี้จึงทำให้ได้เสียงที่ดังสนั่น

การออกแบบแบนดูรา

เครื่องดีดสายนี้ถือเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านในยูเครน ร่างกายเป็นรูปไข่เสมอมีคอสั้น Bandura เป็นเครื่องดนตรีที่มีสายจำนวนมาก ใน โมเดลที่ทันสมัยสามารถมีได้มากถึง 64 แบบในรูปแบบโบราณตั้งแต่ 12 ถึง 25 สายธนูถูกดึงจากขอบคอไปที่ดาดฟ้า ยิ่งคุณถอนคอสูงเท่าใดเสียงก็จะยิ่งต่ำลงเท่านั้น

นอกจากนี้ Bandura ยังเป็นเครื่องดนตรีที่มีเสียงต่ำที่โดดเด่น มันทำได้โดยระบบผสมในการลงทะเบียน ในการเล่นแบนดูรา จะต้องดึงสาย ต้องสวมปลอกนิ้วพิเศษบนนิ้ว

นักประวัติศาสตร์บางคนถือว่า gusli ของรัสเซียเป็นบรรพบุรุษของเครื่องดนตรี ในขณะที่คนอื่น ๆ มองว่า kobza ในพงศาวดารบางฉบับของศตวรรษที่ 14 การอ้างอิงและภาพวาดได้รับการเก็บรักษาไว้ซึ่งแสดงลักษณะเฉพาะของดนตรีซึ่งเป็นเรื่องธรรมดามากในจังหวัดเคียฟ

ความหลากหลายของกลุ่มคำนับ

ส่วนใหญ่เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายพื้นบ้านโบราณ ชื่อที่พบมากที่สุด ได้แก่ ไวโอลิน วิโอลา ดับเบิ้ลเบส และเชลโล เครื่องมือทั้งหมดเหล่านี้ในปัจจุบันเป็นรากฐานของสิ่งใดๆ วงดุริยางค์ซิมโฟนี. กลุ่มอีกประเภทหนึ่งคืออ็อกโตบาส ในงานปาร์ตี้เขาปรากฏตัวค่อนข้างน้อยเพราะเสียงต่ำ ในการสร้างเสียง จำเป็นต้องวาดคันธนูไปตามสายอย่างน้อยหนึ่งสาย ช่วงของตราสารดังกล่าวครอบคลุมประมาณเจ็ดอ็อกเทฟ

ความนิยมสำหรับสายธนูมีขึ้นในศตวรรษที่ 17 ถึงกระนั้น นักดนตรีข้างถนนก็เรียนรู้ที่จะผสมผสานเครื่องดนตรีที่มีเสียงต่ำต่างกันให้เป็นเสียงที่เป็นเนื้อเดียวกัน ส่วนใหญ่แล้ววงออเคสตร้าอย่างกะทันหันประกอบด้วยนักไวโอลินและนักเล่นเชลโล ที่น่าสนใจคือทั้งคันธนูและนิ้วสามารถใช้แยกเสียงออกจากดับเบิ้ลเบสได้

คุณลักษณะของกลุ่มกลอง

การได้เมโลดี้เมื่อเล่นเครื่องดนตรีประเภทนี้ทำได้โดยการตีสายเบาๆ ด้วยค้อนพิเศษ ฉิ่งเป็นตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดของกลุ่ม นอกจากนี้บางครั้งเช่น เครื่องเคาะใช้เปียโนซึ่งมีกลไกอิสระพิเศษสำหรับสิ่งนี้

ตัวแทนที่มีชื่อเสียงอีกกลุ่มหนึ่งคือคลาวิคอร์ด หลักการของการเล่นนั้นลดลงเหลือเพียงการกดสายด้วย tangenot ทองเหลือง ผลลัพธ์คือเสียงเฉพาะ โทนเสียงขึ้นอยู่กับความแรงและความถี่ของการกระแทก ขั้นตอนที่คล้ายกันนี้สามารถทำได้ด้วยกีตาร์หรือไวโอลิน บางครั้ง นักดนตรีใช้นิ้วหรือคันธนูตีสายเบาๆ เพื่อปรับปรุงเสียงออร์แกนิก

เครื่องดนตรีประเภทก้องกังวานถือเป็นชนิดย่อยที่แยกจากกันของกลุ่ม ตัวอย่างคือดิจิริดูและพิณของอัญมณี

เครื่องสาย "ฟรี"

พิณ Aeolian ไม่รวมอยู่ในกลุ่มใด ๆ ข้างต้น เนื่องจากวิธีการหลักในการแยกเสียงคือการสั่นสะเทือนของสายที่เกิดจากการเคลื่อนที่ของอากาศ ด้วยสิ่งนี้ ท่วงทำนองที่เปี่ยมไปด้วยจิตวิญญาณและละเอียดอ่อนที่สุดจึงสำเร็จได้ ในสมัยโบราณพิณดังกล่าวถือเป็นเป้าหมายของเทพเจ้า

กิน มุมมองแยกต่างหากเครื่องสายที่มีกุญแจติดอยู่ ในกรณีนี้ นักดนตรีโต้ตอบทางอ้อมกับการออกแบบเสียง ตัวอย่างของเครื่องดนตรีคือฮาร์ปซิคอร์ด ในนั้นสายจะยึดติดกับกกเล็ก ๆ

เครื่องมือบางอย่างคือ ประเภทรวม. ในยุคกลางพวกเขาได้รับความเคารพจากนักดนตรีที่เดินทางท่องเที่ยว พวกเขาสามารถเล่นเครื่องสายที่ดึงออกมาพร้อมคันธนูในรูปแบบของวงล้อ

แยกเสียง

สำหรับโพรซีเดอร์นี้ สตริงต้องยืดจนถึงขีดจำกัดที่กำหนด สัมผัสใด ๆ ที่ทำให้เกิดเสียง สตริงได้รับการปรับเพื่อให้นักดนตรีสามารถตีโน้ตที่ต้องการได้ในที่สุด เป็นไปได้ที่จะมีอิทธิพลต่อสายธนูโดยการบีบ, ระเบิด, ธนู, กระแสลม

ยิ่งความตึงของสายแรงขึ้นและความหนาของสายน้อยลงเท่าใด เสียงก็จะยิ่งบางลงเท่านั้น โทนเสียงยังได้รับผลกระทบจากความยาวของสายธนู จำนวนเฟรต ขนาดของลำตัวและดรัม และความยาวของคอ ทำนองขึ้นอยู่กับวัสดุของสาย ทองแดงให้เสียงที่ดังกว่า สีเงินให้เสียงที่บางกว่า ไนลอนให้เสียงทื่อและหยาบ เป็นต้น

การสกัดโน้ตยังได้รับผลกระทบจากการบีบเฟรตบางเฟร็ตด้วยนิ้วหรือวัตถุ เมื่อเล่นกีตาร์ การกระทำนี้เรียกว่าคอร์ด

ผลกระทบต่อสตริง

ขั้นตอนการสกัดเสียงที่ยากและอุตสาหะที่สุดถือเป็นขั้นตอนของไวโอลิน ในการเล่นเครื่องดนตรีนี้ คันธนูต้องเคลื่อนที่ไปตามสาย โดยอยู่กึ่งกลางระหว่างธรณีประตูต่ำและเฟรตบอร์ด ตำแหน่งตั้งฉากกับหน้าไวโอลิน หากต้องการเปลี่ยนเสียงต่ำ ให้ขยับคันชักให้เข้าใกล้ธรณีประตูด้านล่างของลำตัว

การเล่นเครื่องดนตรีที่ดึงออกมาต้องใช้ความรู้ในลำดับของโน้ต การสัมผัสกับสายจะเกิดขึ้นตรงกลางกลอง และไม่ว่าจะเป็นกีตาร์หรือเครื่องดนตรีเครื่องสายของรัสเซีย เช่น บาลาไลกาหรือกูสลีก็ไม่ต่างกัน

ในการเล่นคีย์บอร์ด ก่อนอื่นคุณควรเลือกวัตถุที่จะจัดการ: ลิ้น ค้อนหรือแทงเกอต์ นักดนตรีไม่มีอิทธิพลโดยตรงต่อเครื่องสาย

เครื่องดนตรีอะคูสติก

สตริงระหว่างการสั่นสะเทือนจะทำให้เสียงเงียบเสมอ จึงมีการคิดค้นการออกแบบพิเศษเพื่อเพิ่มโทนสี ที่ เครื่องมือที่ดึงออกมาพวกเขาเรียกว่ากลอง ในระหว่างการสั่น เสียงจะเข้าสู่พื้นที่ปิด สร้างเสียงสะท้อน และขยายเสียงออกไปหลายครั้ง ยิ่งกลองมีขนาดใหญ่เท่าใดเสียงของทำนองก็จะยิ่งสูงขึ้นเท่านั้น

เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายอะคูสติกมักทำจากไม้คุณภาพสูงเท่านั้น: ไม้สปรูซหรือไม้เมเปิล วัสดุเหล่านี้มีความทนทาน ยืดหยุ่น และน้ำหนักเบา เครื่องดนตรีบางชนิดทำจากคาร์บอนไฟเบอร์ (เชลโล)

เสียงอิเล็กทรอนิกส์

เพื่อเพิ่มระดับเสียงในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ไดอะแฟรมเรโซเนเตอร์หรือเบลถูกนำมาใช้ในไวโอลิน การออกแบบที่คล้ายกันนี้เคยใช้ในแผ่นเสียงเชิงกล

ในช่วงปี ค.ศ. 1920 รีโซเนเตอร์ค่อยๆ หายไปเมื่อเครื่องขยายเสียงอิเล็กทรอนิกส์เข้ามาแทนที่ หลักการทำงานของพวกเขาใช้ปิกอัพแม่เหล็กที่รับแรงสั่นสะเทือน แปลงให้เป็นสัญญาณที่ทรงพลัง และส่งเสียงโน้ตผ่านลำโพง

เมื่อเวลาผ่านไป เครื่องดนตรีเนื้อแข็งก็ปรากฏขึ้น โดยที่เสียงรบกวน เสียงแหลม และเสียงก้องที่ไม่จำเป็นนั้นถูกกำจัดออกไป อุปกรณ์ขยายเสียงดนตรีที่ทันสมัยไม่เพียงแต่ช่วยเพิ่มระดับเสียงเท่านั้น แต่ยังให้เอฟเฟกต์เพิ่มเติมอีกด้วย

เครื่องดนตรีถูกออกแบบมาเพื่อสร้างเสียงต่างๆ หากนักดนตรีเล่นได้ดีเสียงเหล่านี้สามารถเรียกว่าดนตรีได้หากไม่เป็นเช่นนั้นเสียงขรม มีเครื่องมือมากมายที่การเรียนรู้พวกมันเหมือนกับเกมที่น่าตื่นเต้นเสียยิ่งกว่า Nancy Drew! ในการฝึกดนตรีสมัยใหม่ เครื่องดนตรีถูกแบ่งออกเป็นประเภทและตระกูลต่างๆ ตามแหล่งที่มาของเสียง วัสดุในการผลิต วิธีการสร้างเสียง และคุณสมบัติอื่นๆ

เครื่องดนตรีประเภทลม (แอโรโฟน): กลุ่มเครื่องดนตรีที่มีแหล่งกำเนิดเสียงคือการสั่นสะเทือนของเสาอากาศในถัง (ท่อ) จำแนกตามเกณฑ์ต่างๆ (ตามวัสดุ การออกแบบ วิธีการแยกเสียง ฯลฯ) ในวงดุริยางค์ซิมโฟนี กลุ่มของเครื่องดนตรีลมแบ่งออกเป็นไม้ (ฟลุต โอโบ คลาริเน็ต บาสซูน) และทองเหลือง (ทรัมเป็ต ฮอร์น ทรอมโบน ทูบา)

1. ขลุ่ย - เครื่องดนตรีประเภทเครื่องลมไม้ ประเภทที่ทันสมัย ขลุ่ยขวาง(พร้อมวาล์ว) ถูกคิดค้นโดยปรมาจารย์ชาวเยอรมัน T. Bem ในปี พ.ศ. 2375 และมีความหลากหลาย: ขลุ่ยขนาดเล็ก (หรือปิคโคโล), อัลโตและเบสฟลุต

2. โอโบ - เครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ เป็นที่รู้จักตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 พันธุ์: โอโบขนาดเล็ก, โอโบ d "กามเทพ, ฮอร์นอังกฤษ, แฮ็คเคลโฟน

3. คลาริเน็ต - เครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ ออกแบบมาแต่ต้น ศตวรรษที่ 18 ในทางปฏิบัติในปัจจุบัน โซปราโนคลาริเน็ต พิคโคโลคลาริเน็ต (อิตาเลี่ยนพิคโคโล) อัลโต (ที่เรียกว่าเบสเซ็ตฮอร์น) เบสคลาริเน็ตมักถูกใช้

4. บาสซูน - เครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ (ส่วนใหญ่เป็นวงออร์เคสตรา) เกิดขึ้นที่ชั้น 1 ศตวรรษที่ 16 เบสที่หลากหลายคือคอนทร้าบาสซูน

5. ทรัมเป็ต - เครื่องดนตรีปากเป่าทองเหลืองที่รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ ท่อวาล์วแบบสมัยใหม่ได้พัฒนาเป็น ser ศตวรรษที่ 19

6. ฮอร์น - เครื่องดนตรีประเภทเป่า ปรากฏในปลายศตวรรษที่ 17 อันเป็นผลมาจากการปรับปรุงฮอร์นล่าสัตว์ ฮอร์นชนิดทันสมัยพร้อมวาล์วถูกสร้างขึ้นในไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19

7. ทรอมโบน - เครื่องดนตรีเป่าลมทองเหลือง (ส่วนใหญ่เป็นวงออเคสตรา) ซึ่งควบคุมระดับเสียงด้วยอุปกรณ์พิเศษ - แบ็คสเตจ (ที่เรียกว่าทรอมโบนแบบเลื่อนหรือซุกทรอมโบน) นอกจากนี้ยังมีวาล์วทรอมโบน

8. ทูบาเป็นเครื่องดนตรีทองเหลืองที่มีเสียงต่ำที่สุด ออกแบบในปี 1835 ในประเทศเยอรมนี

Metallophones เป็นเครื่องดนตรีชนิดหนึ่งซึ่งมีองค์ประกอบหลักคือแป้นจานซึ่งใช้ค้อนตี

1. เครื่องดนตรีที่เปล่งเสียงได้เอง (ระฆัง ฆ้อง ไวบราโฟน ฯลฯ) แหล่งกำเนิดเสียงคือตัวโลหะที่ยืดหยุ่นได้ เสียงถูกสกัดด้วยค้อน, ไม้, กลองพิเศษ (ลิ้น)

2. เครื่องดนตรีเช่นระนาดซึ่งตรงกันข้ามกับแผ่นโลหะที่ทำด้วยโลหะ

เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย (คอร์ดาโฟน): ตามวิธีการผลิตเสียงจะแบ่งออกเป็นประเภทโค้งคำนับ (เช่น ไวโอลิน เชลโล กีดจักร เคมันชา) ดึง (พิณ พิณ กีตาร์ บาลาไลกา) เครื่องกระทบ (ฉิ่ง) เครื่องกระทบ คีย์บอร์ด (เปียโน), ดึง - คีย์บอร์ด (ฮาร์ปซิคอร์ด)

1. ไวโอลิน - เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย 4 สาย สูงที่สุดในการลงทะเบียนในตระกูลไวโอลินซึ่งเป็นพื้นฐานของวงดุริยางค์ซิมโฟนีคลาสสิกและวงเครื่องสาย

2. เชลโล - เครื่องดนตรีของตระกูลไวโอลินเบส - เทเนอร์รีจิสเตอร์ ปรากฏในศตวรรษที่ 15-16 การออกแบบที่คลาสสิกสร้าง โดยปรมาจารย์ชาวอิตาลีศตวรรษที่ 17-18: A. และ N. Amati, J. Guarneri, A. Stradivari

3. Gidzhak - เครื่องดนตรีโค้งคำนับ (ทาจิกิสถาน, อุซเบก, เติร์กเมนิสถาน, อุยกูร์)

4. Kemancha (kamancha) - เครื่องดนตรีโค้งคำนับ 3-4 สาย จัดจำหน่ายในอาเซอร์ไบจาน อาร์เมเนีย จอร์เจีย ดาเกสถาน ตลอดจนประเทศในตะวันออกกลางและตะวันออกใกล้

5. พิณ (จาก Harfe เยอรมัน) - เครื่องดนตรีที่ดึงหลายสาย ภาพแรก - ในสามพันปีก่อนคริสต์ศักราช ในรูปแบบที่ง่ายที่สุดพบได้ในเกือบทุกคน พิณเหยียบสมัยใหม่ถูกประดิษฐ์ขึ้นในปี 1801 โดย S. Erard ในฝรั่งเศส

6. Gusli - เครื่องดนตรีเครื่องสายของรัสเซีย Pterygoid gusli ("เปล่งเสียง") มี 4-14 สายขึ้นไป, รูปหมวก - 11-36, สี่เหลี่ยมผืนผ้า (รูปตาราง) - 55-66 สาย

7. กีตาร์ (Guitarra ภาษาสเปนจากภาษากรีก cithara) - เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายประเภทลูต เป็นที่รู้จักในสเปนตั้งแต่ศตวรรษที่ 13 และในศตวรรษที่ 17-18 ได้แพร่หลายไปยังประเทศในทวีปยุโรปและอเมริกา รวมทั้งเป็น เครื่องดนตรีพื้นบ้าน. ตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 กีตาร์ 6 สายกลายเป็นเรื่องธรรมดา 7 สายได้แพร่หลายในรัสเซียเป็นหลัก ความหลากหลายรวมถึงอูคูเลเล่ที่เรียกว่า ในเพลงป๊อปสมัยใหม่จะใช้กีตาร์ไฟฟ้า

8. Balalaika - เครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียแบบดึงสาย 3 สาย รู้จักกันตั้งแต่ต้น ศตวรรษที่ 18 ปรับปรุงในทศวรรษที่ 1880 (ภายใต้การดูแลของ V.V. Andreev) V.V. Ivanov และ F.S. Paserbsky ผู้ออกแบบตระกูล balalaikas ต่อมาคือ S.I. Nalimov

9. ฉิ่ง (ฉิ่งโปแลนด์) - เครื่องดนตรีประเภทตีหลายสาย ต้นกำเนิดโบราณ. พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของวงออร์เคสตราพื้นบ้านของฮังการี โปแลนด์ โรมาเนีย เบลารุส ยูเครน มอลโดวา ฯลฯ

10. เปียโน (ภาษาอิตาลี fortepiano จาก forte - เสียงดังและเปียโน - เงียบ) - ชื่อสามัญเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดพร้อมเสียงค้อน (เปียโน, เปียโน) เปียโนฟอร์เต้ถูกประดิษฐ์ขึ้นในตอนเริ่มต้น ศตวรรษที่ 18 การปรากฏตัวของเปียโนประเภทสมัยใหม่ - กับสิ่งที่เรียกว่า การซ้อมสองครั้ง - หมายถึงปี 1820 ความรุ่งเรืองของการแสดงเปียโน - ศตวรรษที่ 19-20

11. ฮาร์ปซิคอร์ด (คลาเวซินของฝรั่งเศส) - เครื่องดนตรีที่ดึงคีย์บอร์ดด้วยเครื่องสายซึ่งเป็นบรรพบุรุษของเปียโน เป็นที่รู้จักตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 มีฮาร์ปซิคอร์ดที่มีรูปร่าง ประเภท และพันธุ์ต่างๆ รวมถึง cembalo, virginel, spinet, claviciterium

เครื่องดนตรีประเภทคีย์บอร์ด น. กลุ่มเครื่องดนตรีที่รวมกัน ลักษณะทั่วไป- การปรากฏตัวของกลไกแป้นพิมพ์และแป้นพิมพ์ พวกเขาแบ่งออกเป็นชั้นเรียนและประเภทต่างๆ เครื่องดนตรีประเภทคีย์บอร์ดรวมกับประเภทอื่นๆ

1. เครื่องสาย (เครื่องเคาะและคีย์บอร์ดดึง): เปียโน เซเลสตา ฮาร์ปซิคอร์ด และประเภทต่างๆ

2. ลม (แป้นลมและกก): ออร์แกนและพันธุ์ของมัน, ออร์แกน, หีบเพลงปุ่ม, หีบเพลง, หีบเพลง

3. ระบบเครื่องกลไฟฟ้า: เปียโนไฟฟ้า, คลาวิเน็ต

4. อิเล็กทรอนิกส์: เปียโนอิเล็กทรอนิกส์

เปียโนฟอร์เต (อิตาลี fortepiano จากมือขวา - ดัง และ เปียโน - เงียบ) - ชื่อทั่วไปของเครื่องดนตรีประเภทคีย์บอร์ดที่ใช้ค้อนทุบ (เปียโน เปียโน) มันถูกประดิษฐ์ขึ้นในต้นศตวรรษที่ 18 การปรากฏตัวของเปียโนประเภทสมัยใหม่ - กับสิ่งที่เรียกว่า การซ้อมสองครั้ง - หมายถึงปี 1820 ความรุ่งเรืองของการแสดงเปียโน - ศตวรรษที่ 19-20

เครื่องดนตรีเครื่องตี: กลุ่มเครื่องดนตรีที่รวมกันตามวิธีการผลิตเสียง - การกระทบ แหล่งกำเนิดเสียงคือร่างกายที่มั่นคง เมมเบรน และสตริง มีเครื่องดนตรีที่มีระยะพิทช์แน่นอน (ทิมปานี ระฆัง ไซโลโฟน) และพิตช์ไม่แน่นอน (กลอง แทมบูรีน แคสทาเน็ต)

1. ทิมปานี (ทิมปานี) (จากภาษากรีก polytaurea) - เครื่องดนตรีประเภทเครื่องตีที่มีรูปทรงหม้อพร้อมเมมเบรนซึ่งมักจะจับคู่ (นาการ่า ฯลฯ ) แพร่หลายมาแต่โบราณกาล.

2. ระฆัง - เครื่องดนตรีประเภทเครื่องเคาะจังหวะออร์เคสตรา: ชุดแผ่นเสียงโลหะ

3. ระนาด (จาก ระนาด... และ โทรศัพท์กรีก - เสียง, เสียง) - เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันที่สร้างเสียงเอง ประกอบด้วยท่อนไม้หลายท่อนที่มีความยาวต่างกัน

4. กลอง - เครื่องดนตรีประเภทเคาะ พบความหลากหลายในหลายชนชาติ

5. แทมบูรีน - เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันเมมเบรน บางครั้งมีจี้โลหะ

6. Castanetvas (สเปน: castanetas) - เครื่องดนตรีประเภทตี; แผ่นไม้ (หรือพลาสติก) ในรูปแบบของเปลือกหอยจับจ้องไปที่นิ้ว

เครื่องดนตรีไฟฟ้า: เครื่องดนตรีที่สร้างเสียงโดยการสร้าง ขยาย และแปลงสัญญาณไฟฟ้า (โดยใช้อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์) พวกมันมีเสียงต่ำที่แปลกประหลาด พวกมันสามารถเลียนแบบเครื่องดนตรีต่างๆ ได้ เครื่องดนตรีไฟฟ้า ได้แก่ แดมิน เอมิริตัน กีตาร์ไฟฟ้า ออร์แกนไฟฟ้า เป็นต้น

1. Theremin - เครื่องดนตรีไฟฟ้าในประเทศเครื่องแรก ออกแบบโดย L. S. Theremin ระดับเสียงในแดมินจะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับระยะทางของมือขวาของนักแสดงไปยังเสาอากาศอันใดอันหนึ่ง ปริมาณ - จากระยะห่างของมือซ้ายไปยังเสาอากาศอีกอันหนึ่ง

2. Emiriton - เครื่องดนตรีไฟฟ้าที่มีคีย์บอร์ดแบบเปียโน ออกแบบในสหภาพโซเวียตโดยนักประดิษฐ์ A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreutser และ V. P. Dzerzhkovich (รุ่นที่ 1 ในปี 1935)

3. กีตาร์ไฟฟ้า - กีตาร์มักทำจากไม้ มีปิ๊กอัพไฟฟ้าที่เปลี่ยนการสั่นของสายโลหะเป็นการสั่นสะเทือนของกระแสไฟฟ้า ปิ๊กอัพแม่เหล็กตัวแรกสร้างโดย Lloyd Loer วิศวกรของ Gibson ในปี 1924 ที่พบมากที่สุดคือกีตาร์ไฟฟ้าหกสาย

ตามหนังสืออ้างอิงเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย (คอร์ดโดโฟน) ตามวิธีการผลิตเสียงนั้นแบ่งออกเป็นประเภทที่โค้งคำนับ ดึงออกมา (พิณ, พิณ, กีตาร์, บาลาไลก้า); เครื่องกระทบ (ฉิ่งประเภทต่างๆ); คีย์บอร์ดเพอร์คัชชัน (เปียโน); ดึงคีย์บอร์ด (ฮาร์ปซิคอร์ด)

ด้านล่างมีมากที่สุด พันธุ์ที่รู้จักเครื่องดนตรีโค้งคำนับ.

ไวโอลิน,เครื่องดนตรีโค้งคำนับ 4 สาย ให้เสียงสูงที่สุดในตระกูลไวโอลิน ซึ่งรวมถึงวิโอลาและเชลโลด้วย เกิดขึ้นจากการปรับปรุงเครื่องดนตรีพื้นบ้าน ในรูปแบบคลาสสิก เป็นรูปเป็นร่างขึ้นในผลงานของอิตาลีตอนเหนือ ผู้ผลิตไวโอลินศตวรรษที่ 16-18 ซึ่งรวมถึง: A. และ N. Amati, J. Guarneri, A. Stradivari และอื่น ๆ

ในเรื่องนี้คำสองสามคำเกี่ยวกับปรมาจารย์ข้างต้น:

Amati คือตระกูลผู้ผลิตเครื่องสายสัญชาติอิตาลี บรรพบุรุษ - Andrea (เกิดประมาณปี 1520 เสียชีวิตประมาณปี 1580) เขาเป็นผู้สร้างไวโอลินประเภทคลาสสิก ลูกชายของเขา Andrea Antonio (ประมาณ 1540-หลัง 1600) และ Girolamo (1561-1630) ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือลูกชายของ Girolamo-Nicolo Amati (1596-1684) ซึ่งเครื่องดนตรีมีมูลค่าสูงเป็นพิเศษ ลูกศิษย์ของ Nicolo Amati: ลูกชายของเขา Girolamo ที่ 2 (1649-1740), Guarneri, Stradivari

Guarneri เป็นตระกูลผู้ผลิตเครื่องสายของอิตาลี หัวหน้าของมัน Andrea (1626-1698) ซึ่งเป็นลูกศิษย์ของ N. Amati ได้พัฒนารูปแบบไวโอลินของเขาเอง ลูกชายของเขา: Pietro (1655-1720) และ Giuseppe (1666-1739) หลานในสายของลูกชายของจูเซปเป้: ปิเอโตรที่ 2 (1695-1762) และจูเซปเป้ (โจเซฟ) ชื่อเล่น Guarneri del Gesu (1698-1744) ควรสังเกตว่าสิ่งที่มีค่าที่สุดคือไวโอลินและวิโอลาของ Giuseppe (Guarneri del Gesu) ซึ่งเล่นโดย N. Paganini, F. Kreisler และคนอื่น ๆ

Stradivari Antonio (1644-1737) - ปรมาจารย์ด้านเครื่องดนตรีโค้งคำนับชาวอิตาลี (หัวหน้าตระกูลปรมาจารย์) ในขั้นต้นเลียนแบบอาจารย์ของเขา N. Amati; ต่อมาได้สร้างแบบจำลองของไวโอลิน วิโอลา เชลโล ซึ่งมีมูลค่าสูงที่สุด (พร้อมกับเครื่องดนตรีของ Guarneri del Gesu) อาจารย์ที่มีชื่อเสียงเป็นบุตรชายของเขา: Francesco (1671-1743) และ Omobeno (1679-1742)

แต่กลับไปที่หัวข้อเครื่องดนตรี:

อัลโต- เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายโค้งคำนับในตระกูลไวโอลิน มีขนาดใหญ่กว่าไวโอลิน

เชลโล(violoncello ของอิตาลี) เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายโค้งคำนับในตระกูลไวโอลินที่ให้เสียงเบส-เทเนอร์ ปรากฏในศตวรรษที่ 15-16 ตัวอย่างเชลโลคลาสสิกถูกสร้างขึ้นโดยปรมาจารย์ชาวอิตาลีในศตวรรษที่ 17-18: A. และ N. Amati, J. Guarneri, A. Stradivari และคนอื่นๆ ใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยว วงดนตรี และวงออร์เคสตรา

วิโอลา(ไวโอลินอิตาลี) ตระกูลเครื่องสายประเภทเครื่องสายคำนับ พบได้ทั่วไปใน ยุโรปตะวันตกในคริสต์ศตวรรษที่ 15-18 ดูเหมือนไวโอลินตัวใหญ่ ตามขนาดและตำแหน่งของเครื่องดนตรีในระหว่างเกม violas da braccio และ violas da gamba มีความแตกต่างกัน Violas da braccio (อิตาลี da braccio, hand-held) ถูกถือในแนวนอนเหมือนไวโอลิน ในขณะที่ viols da gamba (da gamba-foot) ถูกถือในแนวตั้งเหมือนเชลโล ควรสังเกตว่าดับเบิ้ลเบสที่ทันสมัยนั้นใกล้เคียงกับตระกูลไวโอลินมากที่สุด

ดับเบิลเบส(contrab(b) asso ของอิตาลี) เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายโค้งคำนับที่ใหญ่ที่สุดและให้เสียงต่ำที่สุด ดับเบิ้ลเบสถูกสร้างขึ้นในกลางศตวรรษที่ 17 บนพื้นฐานของดับเบิ้ลเบสวิโอลาดากัมบา ตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 ดับเบิ้ลเบสถูกใช้เป็นวงดนตรีเช่นเดียวกับเครื่องดนตรีออร์เคสตรา และตั้งแต่ศตวรรษที่ 20 ใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยว

กิดซาค, เครื่องดนตรีโค้งคำนับ (ทาจิกิสถาน, อุซเบก, Karakalpak, Ussuri) คล้ายกับเคมันเช

Kemancha(คมันชา) น. ๔ สาย เครื่องมือโค้งคำนับ. จัดจำหน่ายในอาเซอร์ไบจาน จอร์เจีย ดาเกสถาน ตลอดจนประเทศในตะวันออกกลางและตะวันออกใกล้

ตอนนี้เกี่ยวกับเครื่องสายที่ดึงออกมา เหล่านี้รวมถึง:

พิณ(จากภาษาเยอรมัน ŋarra อื่น ๆ ) เครื่องดนตรีที่ดึงสายหลายสายในรูปแบบของกรอบสามเหลี่ยมขนาดใหญ่ การแสดงพิณที่เก่าแก่ที่สุดมีอายุย้อนไปถึง 3 พันปีก่อนคริสต์ศักราช พิณเหยียบสมัยใหม่ถูกประดิษฐ์ขึ้นในปี 1810 โดย S. Erard ในฝรั่งเศส พิณชนิดต่าง ๆ พบได้ในหลาย ๆ คนของโลก พิณใช้เป็นวงออร์เคสตรา วงดนตรี และเครื่องดนตรีเดี่ยว

บาลาไลก้า, เครื่องดนตรีรัสเซียแบบดึงสาย 3 สายพร้อมซาวด์บอร์ดสามเหลี่ยม Balalaika เป็นที่รู้จักตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 18 ปรับปรุงในทศวรรษที่ 1880

พิณ(Lutnia ของโปแลนด์ จากภาษาอาหรับ al-ud แปลว่าต้นไม้) เครื่องดนตรีโบราณที่มีเครื่องสาย (6-16 สาย) ดึงเครื่องดนตรีที่มีต้นกำเนิดจากอาหรับ-อิหร่าน เสียงเหมือนกีตาร์ ในยุโรปมันแพร่กระจายมาตั้งแต่สมัยอาหรับพิชิตสเปน (ตั้งแต่ศตวรรษที่ 8)

อู๊ด(al-ud) เป็นเครื่องดนตรีอาหรับโบราณ ต้นแบบของพิณสมัยใหม่ นอกจากนี้ยังแพร่หลายในฐานะเครื่องดนตรีพื้นบ้านของอาเซอร์ไบจันประเภทพิณ

ซีตาร์(เซตาร์) เครื่องดนตรีประเภทดีดเครื่องสายในตระกูลลูต จัดจำหน่ายในอินเดีย อุซเบกิสถาน ทาจิกิสถาน (เซตาร์) มันถูกใช้ในเพลงร็อคตั้งแต่ทศวรรษที่ 1960
แมนโดลิน (แมนโดลิโนของอิตาลี) เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายประเภทลูตที่มีลำตัวเป็นวงรี เสียงถูกสกัดด้วยปิ๊ก เครื่องดนตรีที่มีต้นกำเนิดจากอิตาลี เป็นที่รู้จักตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 แมนโดลินโซปราโนของเนเปิลส์ที่ได้รับความนิยมสูงสุดพร้อมสายสี่คู่

กีตาร์(กรีก kit'ara-kifara, สเปนกีต้าร์) เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายดึงประเภทลูทที่มีลำตัวเป็นไม้รูปแปด ตั้งแต่ศตวรรษที่ 13 เป็นที่รู้จักในสเปนจากนั้นในอิตาลีตั้งแต่ 17-18 ศตวรรษ - ในสมัยโบราณของประเทศแถบยุโรป และอเมริกา (รวมถึงเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านด้วย) ตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 กีตาร์ 6 สายได้ถูกนำมาใช้อย่างแพร่หลาย ในรัสเซีย ส่วนใหญ่จะเป็นแบบ 7 สาย ในเพลงป๊อปสมัยใหม่จะใช้กีตาร์ไฟฟ้า

ไลรา(Lyra ของกรีก) เครื่องดนตรีประเภทดีดเครื่องสายของกรีกโบราณ ซึ่งถือเป็นสัญลักษณ์แห่งแรงบันดาลใจสร้างสรรค์เชิงกวี การเล่นพิณนั้นมาพร้อมกับผลงานบทกวีมหากาพย์และบทกวี (ดังนั้น "เนื้อเพลง") ในบรรดาพันธุ์ต่างๆ มากมาย ได้แก่ ซิทาราที่ปรับปรุงแล้ว เครื่องดนตรีประเภทนี้แพร่หลายในอารยธรรมโบราณหลายแห่ง ตั้งแต่ศตวรรษที่ 11 ในตะวันตกและ ยุโรปตะวันออกที่เรียกว่า ฮูดดี้. เป็นเครื่องดนตรีของนักร้องยูเครนและเบลารุส (รีเลย์ยูเครน, ไรลา, เลราเบลารุส) ในยุโรปตะวันตกช่วงศตวรรษที่ 15-18 พิณเป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายที่โค้งคำนับคล้ายกับวิโอลา ลูต และไวโอลิน

กิฟาร่า(kitara), กรีก kit'are กรีกโบราณเครื่องสายดึงเครื่องดนตรี

กุสลี, เครื่องสายดึงรัสเซีย. gusli หลากหลายชนิดคือ pterygoid, รูปหมวก, รูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า Pterygoid (เปล่งเสียง) gusli มี 4-14 สายขึ้นไป, รูปหมวก - 11-36, สี่เหลี่ยมผืนผ้า (รูปตาราง) - 55-56 สาย เครื่องดนตรีนี้ถูกกล่าวถึงตั้งแต่ศตวรรษที่ 6 ตั้งแต่ศตวรรษที่ 20 มีการใช้พิณสี่เหลี่ยมเป็นส่วนใหญ่
Dombra เครื่องดนตรีแบบดึงสาย 2 สายของคาซัคสถาน ละครคิวอิแบบดั้งเดิมจะแสดงในดอมบรา

สำหรับข้อมูล: kyui เครื่องดนตรีพื้นบ้านของคาซัคสถานที่แสดงบนดอมบรา เช่นเดียวกับเครื่องดนตรีพื้นบ้านอื่นๆ

ดอมราเครื่องดนตรีเครื่องสายแบบดึงสายโบราณของรัสเซียที่มีลำตัวเป็นวงรี Domra ถูกนำมาใช้ในศตวรรษที่ 16-17 โดยตัวตลก ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ตระกูลของดอมราออเคสตร้า 3 สายถูกสร้างขึ้น และในต้นศตวรรษที่ 20 ตระกูลของดอมรา 4 สาย

สำหรับข้อมูล: นักแสดงตัวตลกใน มาตุภูมิโบราณซึ่งแสดงเป็นนักร้อง นักเล่นดนตรี นักเล่นละคร นักกายกรรม เป็นที่รู้จักตั้งแต่ศตวรรษที่ 11 โดยเฉพาะอย่างยิ่งในศตวรรษที่ 15-17
Saz เครื่องดนตรีประเภทดีดเครื่องสายที่มีสายคู่หรือสามสาย 3-4 สาย Saz แพร่หลายในหมู่ชาว Transcaucasia, อิหร่าน, อัฟกานิสถาน, ตุรกีและประเทศอื่น ๆ ในตะวันออก Ashugs มักจะมาพร้อมกับตัวเองใน saz

น้ำมันดิน(ทารา, ทาริ) เครื่องดนตรีประเภทดีดหลายสาย พบได้ทั่วไปในคอเคซัสและเอเชียกลาง

จะเข้(ภาษาเยอรมัน zitËer) เครื่องดนตรีขนาดเล็กที่ดึงสายได้ มักอยู่ในรูปของกล่องที่มีสาย พบมากที่สุดในออสเตรียและเยอรมนีในศตวรรษที่ 19 รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ

เรามาต่อที่กลุ่มเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัสชั่นเครื่องสายกันบ้าง นี่คือหนึ่งในสมาชิกของกลุ่มนี้:
ฉิ่ง (จากภาษาโปแลนด์ ฉิ่ง) เครื่องดนตรีเครื่องตีหลายสายที่มีต้นกำเนิดในสมัยโบราณ มันถูกนำเสนอในรูปแบบของกล่องที่มีสายที่ตีด้วยค้อน เครื่องมือนี้พบมากที่สุดในฮังการี เป็นสมาชิกของวงออร์เคสตร้าพื้นบ้านของโปแลนด์ โรมาเนีย เบลารุส ยูเครน มอลโดวา และอื่น ๆ

และตอนนี้บางส่วนเกี่ยวกับเครื่องสายเพอร์คัสชั่นคีย์บอร์ด:

เปียโน (ภาษาอิตาลี forte-loud และ Piano-Quiet) เป็นชื่อทั่วไปของเครื่องดนตรีเครื่องสายประเภทเครื่องเคาะ-คีย์บอร์ดที่ใช้ค้อนทุบ (เปียโน, เปียโน) เปียโนถูกประดิษฐ์ขึ้นในต้นศตวรรษที่ 18 เปียโนคอนเสิร์ตประเภทสมัยใหม่เป็นที่รู้จักมาตั้งแต่ปี 1820

เปียโน(จากราชวงศ์ฝรั่งเศส, ราชวงศ์) เปียโนชนิดหนึ่ง เครื่องสาย ซาวด์บอร์ด และกลไกถูกจัดเรียงในแนวนอน

เปียโน(เปียโนอิตาเลี่ยน, เปียโนขนาดเล็กตามตัวอักษร) ประเภทหนึ่งของเปียโนฟอร์เต้ เครื่องสาย สำรับ และกลไกอยู่ในระนาบแนวตั้ง การออกแบบที่ทันสมัยรู้จักกันตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19
Clavichord (จากภาษาละติน clavicho - คีย์ และกรีก cЋorde - สตริง) ชื่อภาษารัสเซียในศตวรรษที่ 18-19 ฟังดูเหมือนคลาวิคอร์ด เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายประเภทเครื่องเคาะจังหวะ คลาวิคอร์ดได้รับการจัดจำหน่ายหลักในช่วงศตวรรษที่ 15-19 โดยส่วนใหญ่ใช้ในการทำดนตรีแชมเบอร์เดี่ยว จากนั้นจึงถูกแทนที่ด้วยเปียโนฟอร์ทโดยสิ้นเชิง

และนี่คือตัวแทนของกลุ่มเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดดึงสาย:

ฮาร์ปซิคอร์ด(chambalo, harpsichord), clavecin ของฝรั่งเศส, cembalo ของอิตาลี, คีย์บอร์ดดึงสาย 'arpsic'ord ภาษาอังกฤษ (ไม่เหมือนกับ clavichord) เครื่องดนตรี ฮาร์ปซิคอร์ดเป็นที่รู้จักตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 มีรูปแบบประเภทและพันธุ์ต่างๆ เป็นหนึ่งในบรรพบุรุษของเปียโนฟอร์เต้ ใช้กันอย่างแพร่หลายตั้งแต่ศตวรรษที่ 20

และเกี่ยวกับเครื่องสายบางประเภท:

ฮาร์มอนิก(หีบเพลง), (จากภาษากรีกЋarmonikos - พยัญชนะ, เรียว), เครื่องดนตรีคีย์บอร์ดลม เป็นขนที่เคลื่อนย้ายได้โดยมีกระดานสองแผ่นพร้อมแป้นพิมพ์ ฮาร์โมนิกาประดิษฐ์โดยปรมาจารย์ชาวเยอรมัน F. Bushman (1822) แพร่หลายในหมู่คนจำนวนมากในยุโรป มุมมองที่ได้รับการปรับปรุง - ปุ่มหีบเพลง, หีบเพลง

หีบเพลงออร์แกนโครมาติกชนิดหนึ่งที่ก้าวหน้าและแพร่หลายที่สุด มีขนาดใหญ่กว่าฮาร์โมนิกาที่มีระบบเฟร็ตที่ซับซ้อน ตั้งชื่อตามนักร้องนักเล่าเรื่องชาวรัสเซียโบราณ Bayan (Boyan) ใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวและทั้งมวลรวมอยู่ในวงออร์เคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน.
แอคคอร์เดียน (หีบเพลงฝรั่งเศส) ในคำศัพท์ภาษารัสเซียเป็นหนึ่งในฮาร์โมนิกาแบบสีที่สมบูรณ์แบบที่สุดพร้อมคีย์บอร์ดประเภทเปียโนที่เหมาะสมสำหรับมือขวา ชื่อของเครื่องดนตรีได้รับจาก K. Demian ปรมาจารย์ชาวเวียนนา (1829)

ฮาร์โมเนียม(fisharmonium ภาษาเยอรมัน จากภาษากรีก rysa-bellows และ Ћarmonia-harmony) เครื่องดนตรีประเภทคีย์บอร์ดที่มีแป้นเหยียบแบบสูบลม รู้จักกันตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 19 เสียงเกิดจากการลื่นไถลของลิ้นโลหะ รูปร่างของออร์แกนใกล้เคียงกับเปียโน ชื่ออื่นคือฮาร์โมเนียม

อวัยวะ, เครื่องลมแบบแป้น. ดูทันสมัยก่อตัวขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 ประกอบด้วยกลไกฉีดอากาศชุดท่อไม้และโลหะขนาดต่างๆ และแป้นพิมพ์ - คู่มือ (คู่มือ) และเท้า (เหยียบ) วางไว้ในธรรมาสน์พิเศษ ควรสังเกตว่ากลไกการเป่าลมเป็นแบบแมนนวลจนถึงกลางศตวรรษที่ 19 จากนั้นจึงเปลี่ยนเป็นไฟฟ้า ตั้งแต่ศตวรรษที่ 7 มีการใช้ออร์แกนในดนตรีของโบสถ์คาทอลิก

อวัยวะบาร์เรล(อาจมาจากท่อนเปิดของเพลงเยอรมัน "Sarmante Katarine" - "Pretty Katharina") เครื่องดนตรีประเภทเครื่องกลในรูปแบบของออร์แกนพกพาขนาดเล็กที่ไม่มีคีย์บอร์ด Hurdy-gurdy ปรากฏตัวในยุโรปในฐานะเครื่องดนตรีของนักดนตรีที่เดินทางท่องเที่ยวในปลายศตวรรษที่ 17 และแพร่หลายในรัสเซียตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 19

เครื่องมือ - รับรหัสส่งเสริมการขายที่ถูกต้องของสำนักพิมพ์ MIF ที่ Academician หรือซื้อเครื่องมือที่ทำกำไรในราคาส่วนลดที่สำนักพิมพ์ MIF

- (คอร์ดาโฟน) ตามวิธีการแยกเสียงแบ่งออกเป็นคำนับ (เช่น ไวโอลิน, เชลโล, gidzhak, kemancha), ดึง (พิณ, พิณ, กีตาร์, บาลาไลก้า), เครื่องกระทบ (ฉิ่ง), คีย์บอร์ดเครื่องเคาะ (เปียโน) ดึงคีย์บอร์ด (ฮาร์ปซิคอร์ด) … พจนานุกรมสารานุกรมเล่มใหญ่

เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย- (คอร์ดาโฟน) ตามวิธีการผลิตเสียงพวกเขาแบ่งออกเป็นคำนับ (เช่น ไวโอลิน, เชลโล, gidzhak, kemancha), ดึง (พิณ, พิณ, กีตาร์, บาลาไลก้า), เครื่องกระทบ (ฉิ่ง) เช่นเดียวกับ คีย์บอร์ดกระทบ (เปียโน), คีย์บอร์ดดึง ( ฮาร์ปซิคอร์ด). * *… … พจนานุกรมสารานุกรม

เครื่องดนตรีประเภทสาย- คอร์ดโดโฟน เครื่องดนตรีที่มีแหล่งกำเนิดเสียง สายยืด(ดู เชือก). การเปลี่ยนระดับเสียงใน S. m. และ. ทำได้โดยการทำให้สายสั้นลง (เช่น บนไวโอลิน) หรือใช้เครื่องมือที่มีอยู่ ... ...

เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย- ▲ เครื่องดนตรีประเภทเครื่องดีด พิณ. พิณ ออร์แกนสตรัม (เก่า) กีตาร์. วิฮูลา บาลาไลก้า. แมนโดลิน ดอมบรา ห้องโถง แบนดูรา พิณ ธีร์โบ พิณ ยกเลิก ซิทาร่า kobza. คันเตเล่. ดูตาร์ แบนโจ. จะเข้ ความรู้สึกผิด ชามิเซ็น คีย์บอร์ด...... พจนานุกรมเชิงอุดมคติของภาษารัสเซีย

เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายโค้งคำนับ- เครื่องดนตรีเครื่องสายถอนโค้งคำนับไม้ลมทองเหลืองกก ... วิกิพีเดีย

เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย- เครื่องดนตรี แหล่งกำเนิดเสียงคือสายที่ยืดออก และการสกัดเสียงทำได้โดยการดีดสายด้วยนิ้วหรือปิ๊ก ถึง ส. shch. ม. และ. พิณ, พิณใหญ่, กีตาร์, ดอมบร้า, บาลาไลก้า และเครื่องดนตรีอื่นๆ ซม … สารานุกรมแห่งสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่

เครื่องดนตรี- ลิ้นทองเหลืองไม้โค้งคำนับเครื่องสาย ... วิกิพีเดีย

เครื่องดนตรี- เครื่องดนตรีที่มีความสามารถในการทำซ้ำด้วยความช่วยเหลือจากบุคคล การจัดจังหวะและแก้ไขในเสียงระดับเสียงหรือจังหวะที่มีการควบคุมอย่างชัดเจน แต่ละม.และ. มีเสียงต่ำ (สี) พิเศษเช่นเดียวกับเสียงของตัวเอง ... ... สารานุกรมแห่งสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่

เครื่องดนตรี- เครื่องดนตรีที่ออกแบบมาเพื่อแยกการจัดระเบียบจังหวะและคงที่ในเสียงระดับเสียงหรือจังหวะที่มีการควบคุมอย่างชัดเจน ตลอดจนเสียงรบกวน วัตถุที่ส่งเสียงและเสียงที่ไม่เป็นระเบียบ (ค้อนของยามกลางคืน, สั่น ... ... สารานุกรมดนตรี

ในกลุ่มเครื่องดนตรีอะคูสติก เครื่องสายเป็นประเภทที่พบได้บ่อยที่สุด เนื่องจากมีความต้องการจากผู้บริโภคทุกกลุ่ม แอปพลิเคชันของพวกเขาเป็นสากล: ห้องคอนเสิร์ต(ทั้งวงและเดี่ยว) สำหรับการทำดนตรีที่บ้านและในสภาพสนาม

ในประเภทเครื่องสายต่างๆ เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายที่มีบทบาทนำคือเครื่องดนตรีประเภทดีด ซึ่งอธิบายได้จากน้ำหนักและขนาดที่เล็ก เรนจ์เสียงที่น่าพอใจ เสียงต่ำที่สื่ออารมณ์ ระดับสูงความน่าเชื่อถือและการบำรุงรักษา

เครื่องดนตรีประเภทดีดจะแยกความแตกต่างจากจำนวนสาย ระยะเสียง ช่วงระหว่างเสียงของสายเปิด รูปร่างของตัวเครื่อง ผิวภายนอก และการออกแบบส่วนประกอบหลัก

เครื่องดนตรีที่ดึงออกมา ได้แก่ กีตาร์ บาลาไลกา ดอมรา แมนโดลิน เครื่องดนตรีประจำชาติต่างๆ (สดุดี แบนดูรัส ฉิ่ง ฯลฯ)

เครื่องดนตรีที่ดึงออกมายังเป็นพิณ - เครื่องดนตรีหลายสายที่ซับซ้อนมากซึ่งออกแบบมาสำหรับวงดุริยางค์ซิมโฟนีขนาดใหญ่ พวกมันถูกปล่อยออกมาในปริมาณที่จำกัด

กีตาร์เป็นเครื่องดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุด มีกีตาร์ประเภทต่อไปนี้: สเปน, รัสเซีย, ฮาวาย กีตาร์หกสายของสเปน (ยุโรปใต้) ถือเป็นคลาสสิก ตามจำนวนสายกีตาร์คือ: สิบสอง, หก, เจ็ดสาย แพร่หลายที่สุดคือเจ็ดและหกสาย

ขึ้นอยู่กับความยาวของส่วนการทำงานของสาย (mensur) ประเภทของกีตาร์ต่อไปนี้มีความโดดเด่น: ขนาดใหญ่ (คอนเสิร์ต), ปกติ (ชาย), ขนาดที่ลดลง - tertz (ผู้หญิง), ควอร์ตและที่ห้า (โรงเรียน) กีตาร์แบบดาวน์ไซส์ได้รับการตั้งชื่อตามช่วงเสียงที่ให้เสียงสูงกว่ากีตาร์ทั่วไป ในตาราง กำหนดความยาวของสเกลของกีตาร์ประเภทข้างต้น

กีตาร์เจ็ดสาย(ภาษารัสเซีย) มีช่วงเสียงตั้งแต่ З 1/4 ถึง З1/ 2 อ็อกเทฟจากอ็อกเทฟใหญ่ re ถึงอ็อกเทฟที่สอง la กีตาร์หกสายมีช่วงตั้งแต่ไมล์ของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ไปจนถึง A-sharp ของอ็อกเทฟที่สอง

กีตาร์ฮาวายมีการใช้งานที่จำกัดอย่างมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับ กิจกรรมคอนเสิร์ต. พวกเขามีเสียงที่ไพเราะและสั่นสะเทือน ช่วง - 3/2 อ็อกเทฟ

กีตาร์ประกอบด้วยหน่วยหลักดังต่อไปนี้: ลำตัวพร้อมเปลือก แหนบ ซาวด์บอร์ด ก้น สปริง ขาตั้ง เพลท กลไกคอและหมุด

ตัวถังออกแบบมาเพื่อเสริมความแข็งแกร่ง การสั่นสะเทือนของเสียงสตริง

มีรูปร่างเป็นเลขแปดและประกอบด้วยส่วนบนที่เรียบ (1) และส่วนล่างที่ค่อนข้างนูน - ส่วนล่าง (2) สำรับเชื่อมต่อกันด้วยเปลือกซ้ายและขวาสองอัน (9) ปลายซึ่งติดจากด้านในไปยังแหนบบน (6) และล่าง (7) เปลือกเคาน์เตอร์ (8) ติดกาวกับเปลือกสร้างพื้นที่ที่จำเป็นสำหรับการติดกาวที่ดาดฟ้า เปลือก, เปลือกเคาน์เตอร์และแหนบเป็นโครงของตัวถัง ไปที่พื้นผิวด้านในของดาดฟ้าตรงกลางสปริง (17) ติดกาว - แถบของส่วนต่าง ๆ ซึ่งทำหน้าที่สร้างความต้านทานที่จำเป็นต่อความตึงของสายและการแพร่กระจายของการสั่นสะเทือนของเสียงที่สม่ำเสมอ

รูเรโซเนเตอร์ (15) ของกีตาร์มีรูปร่างกลม ซึ่งใหญ่กว่าขนาดของเครื่องดนตรีอื่นๆ ที่ดึงออกมาเล็กน้อย ด้านล่างรูตัวสะท้อน (ซ็อกเก็ต) ตัวรองรับ (12) ติดกาวอย่างแน่นหนาซึ่งมีรูและปุ่มสำหรับยึดสาย (19)

คอเป็นเงื่อนที่สำคัญที่สุด ความสะดวกสบายของเกมขึ้นอยู่กับการเลือกความกว้าง ความหนา และโปรไฟล์ของวงรีอย่างถูกต้อง คอกีตาร์ (4) กว้าง ส่วนที่หนาด้านล่างเรียกว่าส้น มีการเจาะรูที่ส้นสำหรับสกรูเชื่อมต่อ ที่ด้านบนของคอมีน็อตไม้หรือกระดูก (11) พร้อมช่องสำหรับร้อยเชือก อานตั้งอยู่บนขาตั้ง (12) สำหรับเอ็น ระยะห่างระหว่างน็อตกับอานเรียกว่าสเกลของกีตาร์ headstock มีกลไกพร้อมหมุด (21) เพื่อยึดสาย

คอของกีตาร์เช่นเดียวกับเครื่องดนตรีที่ดึงออกมาทั้งหมดแบ่งออกเป็นส่วน ๆ - เฟรตที่มีแผ่นเฟรตที่ทำจากทองเหลืองหรือลวดนิกเกิลโบรอนฝังอยู่ในนั้น

การหักคอเป็นจังหวะต้องแม่นยำ การทำลายเฟรตนั้นขึ้นอยู่กับหลักการของการเปลี่ยนความยาวของส่วนการทำงานของสตริง ความยาวของเฟรตแต่ละเฟรตควรเป็นเช่นนั้น เมื่อลดความยาวของสายลงตามจำนวนนี้ ระยะพิทช์จะเปลี่ยนทีละครึ่งสเต็ปในแต่ละครั้ง กล่าวคือ การแตกของเฟรตขึ้นอยู่กับการได้รับระบบอารมณ์ที่เท่ากันสิบสองสเต็ป ความแม่นยำของระยะเฟรตเป็นหนึ่งในตัวบ่งชี้ที่สำคัญที่สุดของคุณภาพของเครื่องดนตรี การละเมิดกฎการแยกฟิงเกอร์บอร์ดทำให้ไม่สามารถปรับแต่งเครื่องดนตรีและเล่นได้

กีตาร์ผลิตธรรมดา เพิ่มขึ้น และ คุณภาพสูงสุด. พวกเขาแตกต่างกันในวัสดุที่ใช้และคุณภาพของการตกแต่ง

ตัวกีตาร์ทำจากไม้อัดเบิร์ชหรือบีชส่วนคอทำจากไม้เนื้อแข็ง - เมเปิ้ล, บีช, เบิร์ช; fretboard - ลูกแพร์, ไม้มะเกลือ, บีช; ธรณีประตู - จากฮอร์นบีม, พลาสติก, กระดูก; ขาตั้ง - บีช, เมเปิ้ล, วอลนัท, พลาสติก; ลูกศร - จากบีช, เบิร์ช, เมเปิ้ล; สาย - เหล็ก, เบส - พันด้วยคาน กีตาร์ขนาดใหญ่ใช้สายไนลอน

Balalaika เป็นเครื่องดนตรีเก่าแก่ของรัสเซียที่มีเสียงต่ำแหลม ใช้สำหรับ การแสดงเดี่ยวและบรรเลงในวงเครื่องสาย Balalaikas ผลิตในสองสายพันธุ์: พรีมาสามสาย, สี่สาย (พร้อมสายคู่แรก), หกสาย (พร้อมสายที่จับคู่ทั้งหมด) และวงออเคสตราสามสาย - วินาที, วิโอลา, เบส, ดับเบิ้ลเบส, ต่างกันที่ขนาด ความยาว:

♦ พรีมา - มีความยาวสเกล 435 มม.

♦ วินาที - มีความยาวสเกล 475 มม.

♦ วิโอลา - มีความยาวสเกล 535 มม.

♦ เบส - 760 มม.;

♦ ดับเบิ้ลเบส - 1100 มม.

balalaika prima เป็นเครื่องดนตรีประเภทบรรเลงเดี่ยวและออเคสตรา มีความสามารถทางดนตรีและเทคนิคที่สำคัญ

Balalaika ที่สอง, วิโอลา, เบสและดับเบิ้ลเบสใช้ในวงออเคสตราและถูกเรียกว่า เครื่องดนตรีออเคสตร้า. ที่สองและวิโอลาเป็นเครื่องดนตรีประกอบส่วนใหญ่

การสร้าง balalaikas ทุกประเภทคือหนึ่งในสี่

Balalaikas จากพรีม่าถึงดับเบิ้ลเบสประกอบกันเป็นตระกูล balalaika ช่วงเสียงตั้งแต่ 1 3/4 ถึง 2 1/r อ็อกเทฟ

Balalaikas เช่นแมนโดลิน ดอมราส มีหลายส่วนและส่วนประกอบที่มีชื่อเดียวกันกับกีตาร์

บาลาไลก้าประกอบด้วยลำตัว คอ และศีรษะ ร่างกายของ Balalaika รูปทรงสามเหลี่ยม, ด้านล่างนูนเล็กน้อย, เป็นยาง, ประกอบด้วยแผ่นหมุดแต่ละอัน จำนวนหมุดสามารถเป็นได้ตั้งแต่ห้าถึงสิบ (12, 13, 14) หมุดย้ำที่ส่วนบนของลำตัวติดกับส่วนคอด้านบน (5) และเชื่อมต่อกับส่วนคอ

ครอบครัวของ balalaikas วงออเคสตรา

จากด้านล่างหมุดจะติดอยู่ที่ด้านหลัง (10) ซึ่งเป็นฐานของเครื่องมือ นกนางนวล (7) ติดกาวตามแนวเส้นรอบวงทำให้ร่างกายมีความแข็งแกร่ง แผ่นเรโซแนนซ์ (8) วางอยู่บนคอนทราบีม ประกอบด้วยไม้เรโซแนนต์สปรูซหลายชิ้นที่คัดสรรมาเป็นพิเศษ ในเครื่องดนตรีแบบกำหนดเอง จะใช้สำรับที่ปรับแต่งแล้ว นั่นคือสำรับที่ให้เสียงตามโทนเสียงที่กำหนด สำรับมีรูปร่างเป็นสามเหลี่ยมหน้าจั่ว ฐานตรง และด้านข้างค่อนข้างโค้ง รูเรโซเนเตอร์รูโรเซ็ตถูกตัดออกในซาวด์บอร์ดโดยมีเครื่องประดับเป็นวงกลมหรือรูปทรงหลายเหลี่ยมที่ทำจากหอยมุก พลาสติก ไม้มีค่า ทางด้านขวาดาดฟ้าถูกปกคลุมด้วยเปลือก (18) ซึ่งป้องกันความเสียหาย ถึง ข้างในชั้นติดกาวด้วยแถบสปริงขนาดเล็ก (6) ทำให้มีความยืดหยุ่นและเพิ่มความบริสุทธิ์ของเสียง ด้านล่างของดอกกุหลาบ (19) มีการติดตั้งขาตั้งแบบเคลื่อนย้ายได้บนซาวด์บอร์ด ซึ่งส่งการสั่นสะเทือนของสายไปยังซาวด์บอร์ด ขาตั้งกำหนดความสูงของสายเหนือฟิงเกอร์บอร์ดและจำกัดระยะการทำงานของสาย การเชื่อมต่อระหว่างซาวด์บอร์ดกับลำตัวถูกหุ้มด้วยผ้าซับใน ที่ขอบดาดฟ้าในส่วนล่างของร่างกายมีอาน (11) คอแบบกาวเป็นส่วนประกอบสำคัญกับตัวเครื่อง มีจุดประสงค์เดียวกับคอกีตาร์

headstock (1) พร้อมกลไกหมุด (25) ติดอยู่กับคอ กลไกหมุดมีเฟืองตัวหนอนสำหรับปรับความตึงและปรับสาย (22) ตามคอทั้งหมดในระยะที่กำหนดแผ่นโลหะตามขวางขนาดเล็กถูกตัดยื่นออกมาเหนือคอและแบ่งออกเป็นเฟรต (23)

เสียงจะถูกแยกออกโดยการบีบนิ้ว น้อยกว่าโดยการกดปุ่ม คนกลาง คนกลางเป็นแผ่นรูปไข่แบนพิเศษ ทำจากพลาสติกหรือกระดองเต่า การเลือกกระดองเต่าถือว่าดีที่สุด

ตามพื้นผิวภายนอกและวัสดุที่ใช้ บาลาไลก้าผลิตขึ้นด้วยคุณภาพระดับธรรมดาและมีคุณภาพสูง

หมุดตัว Balalaika ทำจากไม้เนื้อแข็ง - เมเปิ้ล, เบิร์ช, บีช บางครั้งก็ทำจากเยื่อใยไม้

ด้านหลังทำจากไม้สปรูซ บุด้วยวีเนียร์ไม้เบิร์ชหรือไม้บีช ดาดฟ้า - จากไม้สปรูซเรโซแนนซ์เนื้อละเอียดแห้งดี ยืนบนดาดฟ้า - บีชหรือเมเปิ้ล มุมทำจากไม้เมเปิ้ลย้อมสีและไม้วีเนียร์เบิร์ช เกี๊ยว - จากต้นสน บนเปลือกไม้เบิร์ชไม้วีเนียร์เมเปิ้ลหรือลูกแพร์ย้อมสี

คอทำจากไม้เนื้อแข็ง - เมเปิ้ล, บีช, ฮอร์นบีม, เบิร์ช; ฟิงเกอร์บอร์ด - สีเมเปิ้ล, ฮอร์นบีม, ลูกแพร์หรือไม้มะเกลือ; จุดที่คอ - ทำจากพลาสติกหรือหอยมุก แผ่นฉลุ - ทำจากทองเหลืองหรือเงินนิกเกิล น็อตตัวล่างและตัวบน - จากฮอร์นบีม, ไม้มะเกลือ, พลาสติก, โลหะและกระดูก สายทำจากเหล็ก สำหรับเครื่องดนตรีเสียงต่ำ สายจะพันด้วยลวดทองแดง นอกจากนี้ยังใช้เส้นเลือดดำและสายสังเคราะห์

Balalaikas ของการผลิตแบบพิเศษและเฉพาะบุคคลนั้นแตกต่างจากเครื่องดนตรีออเคสตร้าทั่วไปในแง่ของความแข็งแรงของเสียงและคุณลักษณะของเสียงต่ำ การตกแต่งรายละเอียดภายนอก และการเลือกชนิดของไม้

ดอมรา- เครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียซึ่งแตกต่างจาก balalaika มีเสียงต่ำที่คมชัดน้อยกว่าและนุ่มนวลกว่าและไพเราะกว่า

Domras ผลิตควอเตอร์สามสายและสี่สายที่ห้า ช่วงเสียงของดอมราอยู่ที่ 2/2 ถึง Z1/2 อ็อกเทฟ

ครอบครัวของดอมราถูกสร้างขึ้นขึ้นอยู่กับขนาดความยาวของสเกลที่แสดงในตาราง

Domra ใช้สำหรับเล่นเดี่ยวและในวงออเคสตร้าเครื่องสาย

ลักษณะของตระกูลดอมราแสดงไว้ในตาราง

Domra เช่น balalaika ประกอบด้วยร่างกายและคอเชื่อมต่ออย่างแน่นหนา

Domra แตกต่างจาก balalaika ในลำตัว "ฟักทอง" ที่โค้งมน ประกอบด้วยหมุดงอเจ็ดถึงเก้าตัว ปลายหมุดยึดกับปลอกคอด้านบนและด้านล่าง ดาดฟ้าที่มีดอกกุหลาบ เปลือกหอย คานเคาน์เตอร์ สปริง และขาตั้งแบบเคลื่อนย้ายได้

คอของดอมรายาวกว่าคอของบาลาไลก้า ที่ดอมราพวกเขาใส่สายสามหรือสี่สายโดยยึดด้วยความช่วยเหลือของตัวยึดสาย Domra ทำจากวัสดุเดียวกับ balalaikas

ตามคุณภาพของการตกแต่งและวัสดุที่ใช้ ดอมราสมีความแตกต่างระหว่างคุณภาพธรรมดาและคุณภาพสูง

แมนโดลิน- เครื่องดนตรีพื้นบ้านยอดนิยม: ร่วมกับกีตาร์, แมนโดลินประกอบเป็นวงออเคสตราเนเปิลส์ มันมีเสียงต่ำที่สดใสและไพเราะ Mandolins ผลิตเป็นรูปวงรีกึ่งวงรีและแบน โครงสร้างที่แตกต่างกันของตัวเครื่องทำให้ได้เสียงต่ำที่เฉพาะเจาะจง

ร่างกายของพิณแบนประกอบด้วยเปลือก, แหนบบนและล่าง, ดาดฟ้า, ด้านล่าง, สปริง, ลูกธนู ชิ้นส่วนทำจากวัสดุชนิดเดียวกันและมีจุดประสงค์เดียวกันกับชิ้นส่วนตัวกีตาร์ที่คล้ายกัน

ร่างกายของแมนโดลินกึ่งวงรีประกอบด้วยด้านล่างนูนเล็กน้อย (ติดกาวจากหมุดย้ำ 5-7 ชิ้นหรือไม้อัดงอ), เปลือก, เคาน์เตอร์เปลือก, แหนบบนและล่าง, ลูกศร, ซาวด์บอร์ด, สปริง, หันหน้าไปทาง, ที่ยึดสาย ทำจากวัสดุชนิดเดียวกับชิ้นส่วนของกีตาร์

แมนโดลินวงรีเป็นรูปลูกแพร์ ประกอบด้วยหมุดย้ำ (จาก 15 ถึง 30), คลีท, สายรัด, สปริง, ด้านข้าง, แผ่นปิดและตัวยึดสตริง; ถังไม้คานกว้างสุดขีด; โล่รูป, ซาวด์บอร์ดซึ่งมีระยะห่าง 3-4 มม. ใต้ขาตั้ง, จำเป็นต้องเพิ่มแรงกดของสายบนซาวด์บอร์ด

ตามกฎแล้วคอเป็นชิ้นเดียวกับร่างกาย แต่สามารถถอดออกได้

หัวพิณมีหมุดแปดตัว (ด้านละสี่ตัว) วัตถุประสงค์และชื่อชิ้นส่วนเหมือนกับชิ้นส่วนของกีตาร์ เมื่อแยกเสียงจะใช้คนกลาง

แมนโดลินวงรีมีเสียงที่มีสีขึ้นจมูก กึ่งวงรีให้เสียงที่สดใสขึ้นด้วยโทนสีจมูกที่เด่นชัดน้อยลง แมนโดลินแบนให้เสียงที่เปิดกว้างและกระด้างกว่า ในตาราง ได้รับข้อมูลพื้นฐานของแมนโดลินข้างต้น

มีการผลิตแมนโดลินในตระกูล: พิคโคโล อัลโต (แมนโดลา) ลูต เบส และดับเบิ้ลเบส

ตามคุณภาพของการตกแต่งและวัสดุที่ใช้ แมนโดลินมีความแตกต่างระหว่างคุณภาพธรรมดาและคุณภาพสูง

พิณ - เครื่องดนตรีหลายสาย (46 สาย) เป็นส่วนหนึ่งของวงดุริยางค์ซิมโฟนีและวงดนตรีมากมาย นอกจากนี้ มักใช้เป็นเครื่องเดี่ยวและบรรเลงประกอบ

พิณเป็นโครงสามเหลี่ยมที่มีสายขึงระหว่างสองด้าน ด้านล่างของเฟรมซึ่งติดสายอยู่นั้นมีรูปร่างเหมือนกล่องกลวงที่ทำหน้าที่เป็นตัวสะท้อนเสียง ร่างกายของพิณมักจะได้รับการตกแต่งอย่างหรูหราด้วยการแกะสลัก เครื่องประดับ และการปิดทอง

พิณได้รับการปรับแต่งในระดับเมเจอร์ การปรับโครงสร้างของสเกลเป็นคีย์อื่นนั้นดำเนินการโดยการเปลี่ยนคันเหยียบที่ฐานของพิณ สำหรับการวางแนวของนักดนตรีเมื่อเล่น สตริง C และ F ในทุกอ็อกเทฟจะเป็นสีแดงและ สีฟ้า.

ช่วงเสียงของพิณควรเท่ากับ 6/2 อ็อกเทฟ ตั้งแต่โน้ต D-flat ของคอนทรา-อ็อกเทฟไปจนถึงโน้ต G-sharp ของอ็อกเทฟที่สี่

ฮาร์ปผลิตในจำนวนจำกัด

แบนโจ- เครื่องดนตรีประจำชาติ คนผิวดำอเมริกัน, วี เมื่อเร็วๆ นี้ได้รับความนิยมในวงป๊อปในประเทศของเรา

แบนโจประกอบด้วยห่วงที่มีลำตัวเป็นวงแหวน ด้านหนึ่งรัดด้วยหนังซึ่งทำหน้าที่เป็นซาวด์บอร์ด เพื่อควบคุมความตึงของดาดฟ้าและการตั้งค่าเป็นสกรูพิเศษ คอและส่วนหัวของเครื่องดนตรีเป็นแบบธรรมดา สายเป็นเหล็กและเล่นด้วยปิ๊ก จำนวนสายและการปรับแต่งอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับขนาดและประเภทของแบนโจ ลักษณะของแบนโจแสดงใน

อะไหล่และอุปกรณ์

ชิ้นส่วนอะไหล่และอุปกรณ์เสริมสำหรับเครื่องดนตรีแบบดึง ได้แก่ สายสำหรับเครื่องดนตรีแต่ละชิ้น (แบบเดี่ยวหรือแบบเป็นชุด) กลไกหมุด ตัวยึดสาย ขาตั้ง ปิ๊ก (ปิ๊ก) กล่องและฝาปิด

DIY